现代园林设计中古典园林设计

摘要：随着人们环境意识和生态意识的觉醒,人们越来越渴望拥有良好的城市环境。在这样的环境下,钱学森先生提出的山水城市的理念成了现代城市设计建设的方向。中国古典园林是一种审美化的存在。它具有自然神韵之生态美和文化内涵之生态美,是实现诗意栖居的绝佳的所在。中国古典园林讲究自然意韵的生成和园林意境的创造,是人们亲近自然、欣赏艺术、追求宁静、宣泄情感的场所。中国古典园林讲究自然神韵,讲究文化内涵,具有生态美学意韵,这对现代城市园林景观设计无疑具有重大的参考价值。
关键词：园林设计古典园林思想应用

1、现代园林的特点

现代园林的发展线路虽然不如中国古典园林那样清晰、统

一、但在这些纷繁的现象背后我们还是可以寻找出现代园林的普遍特点。

1.1大众设计的思想

设计重点考虑以人为本，提倡将人的需求和参与功能纳入到设计内容中。指出园林存在的意义是为了将园林中的意义传达给人，园林设计最终是为人怎么写作，与人对话的。

1.2园林与环境相融合的思想

园林作为现代城市构建的一部分，已经成为城市规划设计的重要元素之

一、已经摆脱了原有的附属形象。

1.3形式于功能相结合的思想

功能第一性是现代园林的考量标准之

一、在满足形式美的同时需要将合理的功能区划融入其中，形成有机的结合体。

1.4注重空间的思想

从建筑设计中借鉴空间概念，形成适宜人居生活的多功能、交互性空间已经成为现代园林设计的重要指导原则之一。

1.5创新的思想

在满足功能的基础上如何从手法、元素、形式上有所创新，是现代园林能否具有鲜明个性的主要手段之一。

1.6自由的布局

现代园林一反固有的规则或自然设计模式，在布局上按功能需求进行合理安排，形成自由而多变的布局新格局。

1.7简洁的构图

因受到现代建筑风格中“少就是多”的思想影响，现代园林的构图总体趋向于简洁明快的风格。

1.8丰富的设计手法

现代园林经常将各种不同的设计手法进行融合、提炼，形成新的设计手法，从而不断丰富了现代园林的设计理论。

2、现代园林设计结合古典元素的意义

古典园林在经历了上千年的演变，已被民族大众所接受，并成为其文化代表符号的一部分。在西方强劲的造园理论冲击下，现在许多设计者的平面图上，往往看到的是美丽的曲线，几何关系明确的直线构图，平面上看来，确实是很“美”，很有“个性”，视觉冲击力“极强”，但是却忽视了竖向上的设计和人心理尺度上的感受，因此，做出的景观理所当然的平淡无奇，空间关系混乱，只能成为画框里的一副构成作品。要解决这一问题，我们可以从中国古典园林中取经。古典园林中的许多设计手法和意境表达方式，都是我们可以汲取和借鉴的。
中国古人造园时非常注重对场地的考量，一定要亲身感受现场的自然环境，在现场想象着哪里筑山，哪里理水，哪里又要造亭、置石，诸如这些“相地合宜”的做法，绝不像我们今天大多数人理解的“看现场”那么简单。古人往往是把园子造成之后才画一张图，指出其中景点，引导人们如何游览。所以说，如果从先有图纸再有现场的角度看，现代景观设计中基于平面图纸的景观设计活动更像是我们理解的传统意义上的“设计活动”而已。因此，虽然在功能使用上，古典园林已经退出了历史的舞台，但是它精粹的设计手法和表现方式还是对现代园林设计具有一定的指导意义。

3、现代园林设计的灵感之源

非常注重小气候条件的改善是中国古典园林造景的特点，人居环境追求理想，如布局山水、种植植物、构建亭廊等，都用温度、光影、气流等影响人体舒适性的因子为依据，形成宜人居住、舒适的理想环境。作为造型艺术一种，对空间形态的塑造为基本表现手段的是园林的设计理念，一堂之上、一园之内收天地无尽之景，这些重要内容是中国古典园林的境界所在。有效的空间使用包括以下几个方面。

3.1 空间效果

在尺寸、体量很有限的情况下，停留的时间有意识的增加，最后形成与前者基本平衡的感受量。能够做到小中见大的秘诀所在就是中国园林的设计特色。

3.2空间视觉效果

范围不拘泥于庭院，扩]大空间视觉边界是通过借景来实现，让景观园林与外面的自然景观等相呼应、相联系，整体性营造园林景观。美丽的景致无论动观或者静观都能看到，追求的空间视觉效果的无限外延。

3.3 丰富的景观

静动结合、实虚对比、循序渐进、承上启下、渐入佳境、引人入胜的空间的曲折变化和空间组织手段，园中园式的空间原则布局常常将整体园林分隔成许多不同个性、不同形状、不同尺度的空间，并将诸要素糅合在一起形成空间，互相掩映，参差交错，将人文景观、山水、自然等分割成片段若干，分别表现，空间局部交错让人看到，以似乎没有尽头的景观形成丰富的园林景观。

3.4 景观体系

将竭尽开阖萦曲的空间组合与竭尽变化的各种景观要素纳入一个极为有限，但又极为完整的天地，这个体系中的一切艺术矛盾关系日趋高度错综复杂就是其结果。为了不断强化和维系体系的完整性，为了保证体系的生存价值，以便使一切因素都处于“活泼地”状态，古典园林艺术就必须在体系内部构建越来越复杂、越来越精巧的矛盾平衡关系，其中包括借景、障景、引景等；增加某一立面形态、景物平面的变化，格调、色彩的变化；增加诸如景物之间的渗透、转换、穿插等矛盾关系，增加景点和景点之间，景区和景区之间的渗透、转换、穿插等矛盾关系；增加景和景点之间，景区和景区之间的应合、比对；对景观的一切因素之间的多层次匹配关系不误毫厘、锱铢相较等等。

4、现代、古典园林设计思想的借鉴

4.1中国古典园林的自然观

传统园林的精髓在于以再现自然山水为设计的基本原则，追求人与自然的和谐，达到“天人合一”的效果。在充分运用自然要素造景的布局中形成静态与动态空间布局：小桥流水、叠石飞瀑、三面荷花、四面垂柳等，营造出有形或无形的空间性格：花影，花香，虫鸣等。这些都是在广博的自然画卷中经过高度的概括与升华，形成的“高山流水，鸟语花香”的佳境。这些对自然景观的浓缩与创造，恰恰是“人化的自然”，它融会了创作的个人情趣，形成了中国古典园林“文人山水园”的精华。我们会感受

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到中国古代园林所追求的天人合一思想，所谓“虽由人作，宛白天开”。

4.2中国古典园林的思维方式

自然始终是园林创作的素材。“外师造化，中得心源”，古典造园以自然山水为创作摹本，造园者通过对自然的感受，取自然美之精华于园林中，成就了无数美景名园。因此，深入大自然、观察大自然应是园林创作设计的基本源泉。师法自然的过程就是设计者将自己对自然美的亲身经验加以浓缩概括，提纯典型后再用自然元素表达出来分享给大家的过程。园林设计师应当广游天下美景，多接触真自然山水，多搜集积累景观素材，近而更好的总结它们美的本质，才能把它们最打动人心的地方放到设计作品中。

4.3中国古典园林中的设计技巧

意境高远，诗情画意分析中国古典园林的意境，看古典园林之内涵，达到园林意境创作的“情景交融”，在有限的园林艺术形象中感受无限的诗情画意。
a.景：一座园林是由许多景点组成，而各景点均可含各自意境。这种体现意境的景，除了构成景的要素———建筑，山石等，往往还与诗画艺术相称。景物所表达的境界，通过精神诗句来点晴，这样便形成了一个意象完整的景。如拙政园西部“与谁同坐轩”“清风、明月、我”均取自宋代文人苏轼“与谁同坐”的诗句表达造园者的清高。
b.境：景与境是园林造景中不同的两个空间范畴。景是实物，空间由建筑、山石等所构筑而成，是有形的、有尺度、给人直接感知的空间，而境是景所带来的思想空间，是无形的、无尺度的、由景而产生的想象空间。古典园林往往是通过模彷而感悟到有限的空间达到咫尺山林的感觉，如网师园水面小，在设计时充分考虑了它的实际情况，水面聚而不分，仅在东南和西北伸出水湾小涧，黄石池岸叠石处理成穴状，却能造成源头深远，使你感到水面与外界宽广的河流山涧相连，无形中扩大水面界线，给人余意不尽的印象。
c.情：情是由景作用于人，人感悟到境，由此而引起人的心情思绪的变化。精彩的园林景物构成景外之境，而通过这种境对人的感化感知而产生情，这就是情景交融。
园林景物对游人的影响，主要体现在人的眼、鼻、耳3 个感官上。作用于眼睛的主要为景物的外形，空间比例、尺度、色彩、明暗这些方面是构成园林景观的主要部分，如咫尺山林、小中见大、欲扬先抑等效果；作用于鼻的，则表现为植物芬香，如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”说得是梅花的香味；作用于耳的信息，则反应在园林中不同的景观上，如拙政园的“听雨轩”，轩外下雨，雨滴落在芭蕉上的声音；“松风亭”利用风人松间，发出沙沙松涛声，感受宁静，这些由景物的外形而产生对景物的意境的感悟。
5、结语
人们对园林景观的欣赏越来越倾向于它的意境和文化内涵，我们寻求的是时代和历史文化结合的作品。愿景观建筑充满生机与活力，富有野趣。在实现功用的同时提升景观审美价值带来的视觉与身心的双重享受，从而在人文意义上提升景观的风格与自然价值的独特地位。
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