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现在我国声乐艺术蓬勃发展，有许多有志青年从事着声乐领域的探讨与研究，还有更多的人在舞台上用歌声传达着自己的思想情感。但其中有的歌手是张嘴就吸引观众。可有的歌手在舞台上奉献了好几年，甚至十几年，声音条件非常不错，但却始终不能打动听众。究其原因，我想主要是歌唱者在情感表达上出现了不足。
其中，前者是歌唱者将歌曲内容本身限度的思想感情通过心理活动的方式内化为自己的情感情绪之后，再借助自己的嗓音声响的艺术表达，以歌唱音乐声响的形式再现人物的情感情绪的一种特殊表达形式。意大利歌唱家史开勒斯说：“在唱一首歌时，思想上不能有片刻静止，真正的艺术家是在思想上把歌儿唱起来。”萨莫伊洛说： “只有从歌者心灵中流露出来的东西，才能流进听者的心灵。”阿布梅依说：“真实的感情给歌声带来和色彩。”
后一种方式则是歌唱者将已经被内化为自我感情的情感情绪以歌唱形体动作的形式予以艺术表达的特殊表现形式。“动人心者先动己。” 自己没有把握歌曲的情感， 自己没有被打动，何以打动别人？所以歌者必须调动自己的身资、手势、笑容、圆目、愁眉等情感因素，使歌唱者能打动听众。
以上两种方式是相互协调平衡，它是歌唱艺术表现的重要方面，歌唱者的情感与歌唱者的嗓音和表演形体动作之间高度统
声音和情感之间相互融洽，互相联系，声音的塑造最终目的是为了情感的表达。声音是技巧桥梁。但只有声音，而无情感，则是技巧的玩弄，嗓音条件的显示，这不能打动听众，不能让听众体会作品的内涵。有句老话“以情带声”，就是从歌曲内容出发，经过演唱者领会理解而化为情感，再用演唱技术方法将感情表达给观众，引起观众的共鸣。它是“唱情”而不是“唱声”，而在纯粹的声音不能达到某种需要时，加之饱满的情绪，在一定的情况下，声音也会被发挥到极致，达到另一个至高点。
一个好的歌者会极力挖掘作品的内涵，所表达的情绪要反复推敲，运用自己的各种发生技巧，包括咬字，声音上的强弱对比，虚实对比，以及抖、顿、滑、颤等。音色，形象，表演都处理好，歌唱工作完成了一半，接下来的工作就像油画一样该亮的亮，该暗的暗，层次分明。情绪该激烈或平静的，效果反差要强烈。只有这样才能紧扣听众的心，才能将作品表现人微。
验作为自己体验的替代品。
歌唱者要经常做情感记忆训练，也就是到生活中去感受、体验，揣摩，品味各种情感情绪，要多看电影、电视、戏曲、戏剧；要多听音乐，欣赏美术及其他相关的姊妹艺术作品，密切注意现实生活中周围的人和事所引发的种种真情实感。将所有这些情感积累，充分利用自己或他人直接或间接的亲感记忆，使之很好地怎么写作于歌者自己的歌唱艺术实践。
五、总结
歌唱的好不好，情处理的好不好，与歌唱者本人的心理和身理状况有直接关系。歌唱者的情绪上喜、怒、哀、乐以及脾气，性格等都会影响歌唱的情感表达。因此，歌唱者一定要培养自己崇高的道德品质，良好的艺术修养和平心静气的心理状态，多实践，积累丰富的舞台经验，造就良好的心理素质，加强不断的身体锻炼。只有具备以上各种优越条件，才能使歌唱者更好地利用嗓音效果，塑造歌曲形象，充分表达歌曲情绪，深深地打动和吸引听众和观众，使歌唱者的歌唱艺术之树长青。
一、歌唱者的情感表达方式
歌唱者的情感表达方式主要有两种。一种是借助嗓音歌唱，通过音色、力度、节奏、旋律、唱词等诸多音乐因素的声响变化传递感情情绪信息。另一种是借助演唱者的面部表情和形体动作的变化传递情感信息。其中，前者是歌唱者将歌曲内容本身限度的思想感情通过心理活动的方式内化为自己的情感情绪之后，再借助自己的嗓音声响的艺术表达，以歌唱音乐声响的形式再现人物的情感情绪的一种特殊表达形式。意大利歌唱家史开勒斯说：“在唱一首歌时，思想上不能有片刻静止，真正的艺术家是在思想上把歌儿唱起来。”萨莫伊洛说： “只有从歌者心灵中流露出来的东西，才能流进听者的心灵。”阿布梅依说：“真实的感情给歌声带来和色彩。”
后一种方式则是歌唱者将已经被内化为自我感情的情感情绪以歌唱形体动作的形式予以艺术表达的特殊表现形式。“动人心者先动己。” 自己没有把握歌曲的情感， 自己没有被打动，何以打动别人？所以歌者必须调动自己的身资、手势、笑容、圆目、愁眉等情感因素，使歌唱者能打动听众。
以上两种方式是相互协调平衡，它是歌唱艺术表现的重要方面，歌唱者的情感与歌唱者的嗓音和表演形体动作之间高度统
一、中间任何一个环节疏忽，都会导致协调平衡的破坏，艺术表现也会失败。
二、歌唱中感情的表达主要借助于声音
从听觉思维分析，歌唱者明快、轻盈、流动、跳跃的嗓音歌唱效果面容仪引发听赏者产生轻快、愉快、欢乐、热情的情感，回勾起人们对晴朗天气，清新空气、林中小鸟等大自然美景的联想。又如，平稳、庄重、深沉、迟缓的嗓音歌唱效果，容易让人产生沉稳、庄严、萧穆的情感，激发人们对巍峨挺拔的高山，苍劲坚定的松柏，孤傲嶙峻的岩石，凛冽寒冷的严冬，凌重苍凉的阴霾等内心形象的联想。因此，歌唱者首先必须通过长时间的声音基本功训练，使嗓音条件具备一定的表现能力，只有嗓音具备了一定的效果，才能运用这种效果去表现作品表达情感。声音和情感之间相互融洽，互相联系，声音的塑造最终目的是为了情感的表达。声音是技巧桥梁。但只有声音，而无情感，则是技巧的玩弄，嗓音条件的显示，这不能打动听众，不能让听众体会作品的内涵。有句老话“以情带声”，就是从歌曲内容出发，经过演唱者领会理解而化为情感，再用演唱技术方法将感情表达给观众，引起观众的共鸣。它是“唱情”而不是“唱声”，而在纯粹的声音不能达到某种需要时，加之饱满的情绪，在一定的情况下，声音也会被发挥到极致，达到另一个至高点。
三、歌唱时的情感表达
“三分演唱七分情。”李渔说： “唱曲宜有曲情……解名情节，知其意之所在，则唱出口时，俨然此种神情，问者是问，答者是摘自：毕业论文格式范文www.udooo.com
答，备者黯然魂消而不致反有喜色，观者怡然自得而不见捎有瘁容；目其声音齿颊之间，各种俱有分别。此所谓曲情是也。”这样才能做到宋权说的“一声唱到触神处，毛骨肃然六月寒”的效果。一个好的歌者会极力挖掘作品的内涵，所表达的情绪要反复推敲，运用自己的各种发生技巧，包括咬字，声音上的强弱对比，虚实对比，以及抖、顿、滑、颤等。音色，形象，表演都处理好，歌唱工作完成了一半，接下来的工作就像油画一样该亮的亮，该暗的暗，层次分明。情绪该激烈或平静的，效果反差要强烈。只有这样才能紧扣听众的心，才能将作品表现人微。
四、如何培养歌唱者的情感
虽然歌唱艺术活动的情感都来源于生活，但对于每个具体的人来说，并非歌唱艺术中所涉及到的所有情感情绪都是自己曾经经历或体验过的。因此，无论是歌曲创作阶段，歌曲表演阶段或欣赏阶段，都存在一个情感体验的借鉴问题，即用相识的情感情绪生活体验作为自己体验的替代品。
歌唱者要经常做情感记忆训练，也就是到生活中去感受、体验，揣摩，品味各种情感情绪，要多看电影、电视、戏曲、戏剧；要多听音乐，欣赏美术及其他相关的姊妹艺术作品，密切注意现实生活中周围的人和事所引发的种种真情实感。将所有这些情感积累，充分利用自己或他人直接或间接的亲感记忆，使之很好地怎么写作于歌者自己的歌唱艺术实践。
五、总结
歌唱的好不好，情处理的好不好，与歌唱者本人的心理和身理状况有直接关系。歌唱者的情绪上喜、怒、哀、乐以及脾气，性格等都会影响歌唱的情感表达。因此，歌唱者一定要培养自己崇高的道德品质，良好的艺术修养和平心静气的心理状态，多实践，积累丰富的舞台经验，造就良好的心理素质，加强不断的身体锻炼。只有具备以上各种优越条件，才能使歌唱者更好地利用嗓音效果，塑造歌曲形象，充分表达歌曲情绪，深深地打动和吸引听众和观众，使歌唱者的歌唱艺术之树长青。