本站原创
戏曲是中华民族的瑰宝，是我国最重要的文化遗产之一。自新课标实施后，戏曲教学受到越来越多的关注和重视，越来越多的小学、初中开设了戏曲课。笔者是一名普通高中的音乐教师，近几年也围绕高中音乐教材《音乐与戏剧表演》模块，尝试上了“走近昆曲”“原来姹紫嫣红开遍”“越剧艺术的魅力”“学唱尺调腔”等戏曲课，对戏曲教学的方法、路径和技巧进行了一些摸索。实践中感悟到：高中戏曲教学确有其独特性，相对来说，教学难度要远超过其他内容。一是由于新纳入高中课程，高中戏曲教学尚缺少传统和规范，缺乏支撑体系，初始时往往不知从何着手，如何操作。二是从授者角度来说，为上好课，最好也要喜欢戏曲至少会唱一些戏曲，但事实上据笔者了解，具备这一条件的教师比例还很小；不会唱，既让许多老师缺少了兴趣、缺乏了底气，也难以让学生产生兴趣。三是从学生角度来说，绝大多数学生对戏曲很陌生，心理距离较大，这无疑会影响老师的信心和教学的效果。
应该说，解决这些难点是高中戏曲教学成功的关键。本文依据笔者近年成功执教的“走近昆曲”一课，谈谈对高中昆曲教学的粗浅体会，以抛砖引玉，求教大方。
如果说思想重视是上好戏曲课的前提，那么知识和技能的准备就是其基础。
我的第一节戏曲课是“走近昆曲”。在此之前，我对昆曲也不甚了解，也未学过昆曲，对上此课实无把握。为此，我从最基本的做起，钻研昆曲知识和昆曲发展史，读了几本专著以及大量研究论文；同时在网上反复欣赏昆曲名作，像《牡丹亭》等。在此基础上，将不理解和一知半解的问题一一列出，上门向当地研究戏曲、昆曲的前辈请教，逐步解开心中的疑惑。随后，我开始在网上学唱昆曲，学发音、学唱腔、学身段，有一点点进步后，再向真人求教。经过这一流程，我不但了解、学唱了昆曲，还培养了我对昆曲的感情。我开始喜爱昆曲、迷恋昆曲并能够体悟昆曲的魅力了，这平添了我上昆曲课的自豪感和上好昆曲课的自信心。
“功夫在诗外”“功到自然成”，对上好这一课，我有了底气。
1．确定目标
教学目标是教学的灵魂，规定着教与学的方向和进程。作为引领学生“亲近昆曲”的第一课，确定一个恰切的教学目标尤为重要。我认为，第一课时的总体教学目标应定位为激起学生对昆曲的好奇和兴趣，通过精心设计让学生初步认识昆曲、欣赏昆曲、体验昆曲。
为此，在“走近昆曲”一课中，我设定的情感思想目标为：拉近学生与昆曲的心理距离（“拉近距离”
2．精选素材
“走近昆曲”一课的素材主要来自《牡丹亭》。昆曲《牡丹亭》是明朝文学家、戏剧家汤显祖的代表作，汤显祖在中外文学史上占有极其重要的地位，被称为“东方莎士比亚”；昆曲《牡丹亭》不仅在中国传统戏曲中无与伦比，更辉耀在世界艺术之林，让后人赞赏不已，它的问世，标志着昆曲艺术进入鼎盛时期。笔者设定的选材原则是经典、有趣、学生相对熟悉。经典，就是能充分体现昆曲的特点、展现其艺术魅力，这样才有说服力；有趣、学生相对熟悉，才能吸引学生尽快进入情绪。我把“原来姹紫嫣红开遍”和“春香闹学”分别作为本节课的重点教学内容。
如“春香闹学”中，随着两声拍板、一句“啊，女学生，昨日上的《毛诗》可温习否？”抑扬顿挫、韵味十足的昆腔韵白缭绕课堂，学生当即被这几分熟悉、几分陌生的场景所吸引。陌生的是：舞台上的道具、摆设、人物对话的方式、昆曲的语言语音、节奏腔调等；熟悉的是：教室、老师、学生、书本、诗词。春香背诵“关关雎鸠”时一连串生动、幽默的表演，逐步把学生带入戏中；当先生吩咐春香“回去重读”，而春香认为“这样熟，还要读，读个什么吤？”继而打断先生讲课，问起雎鸠鸟“这鸟声是怎么叫的？”而先生反被其干扰至忘我学起“咕咕”的鸟叫声时，舞台下（视频内）笑声一片，教室里也笑声一片。在会心的笑声中，台上台下、戏里戏外形成共鸣。此时老师提问刚才的第一句念白，学生无拘无束地学着先生的腔调“啊，女学生……”模仿起来；老师不失时机地给予指正，再渗入对昆曲语言语音——“昆山—中州韵”知识点的讲解，一切都在不经意间完成，而且效果出人意料的好。学生观看发生在课堂里的情景，会有亲切感——尽管是发生在古代——他们也不会觉得很陌生；语言简单诙谐，表演生动精彩，不会给学生带来初次接触昆曲的“审美困难”；选择这段纯对白作为第一部分教学内容，更便于由浅入深地教和学。
3．高效导入
引导学生尽快“入课”，是这一课成功与否的关键因素。只有让学生尽快进入昆曲学习的氛围，教与学才能积极互动，完成教学内容，达成教学目标。“走近昆曲”由于教学内容丰富、教学难度大，尤其需要高效的导入，引导学生迅速集中注意力。通过对教学内容、教学素材的反复斟酌和消化，我设计了一个简洁而厚重的方案，以期引起学生重视、引发学生兴趣，为后面的教学奠定较好的基础。具体是这样的：从京剧切入，有效地缩短学生与昆曲、学生与老师间的距离。如可从“同学们是否看过戏？”“是否听说过一些戏曲名称？”这样的简单互动开始上课，在以上两个话题的小讨论中，一般会出现一些像“越剧”“黄梅戏”“沪剧”等大家较熟悉的剧种名，也有可能会说到“昆曲”，而能够肯定的是不管何时何地，一定会有学生说到“京剧”，这时老师抓住时机向学生发问，“京剧是什么”“国粹是什么”“京剧的祖师爷是谁”，甚或可以试问“京剧和昆曲有什么关系”等，至于具体问题如何选择，可视进展情况做灵活安排。而当京剧和昆曲的比较一经展开，其实就意味着已翻开了本课新授的“第一页”。然后，教师围绕“京剧”与“昆曲”的历史地位、人文内涵、艺术价值等方面作精要阐述，以强调京剧堪称现在的“国剧”，而昆曲则是三百年前的“国剧”“百戏之祖”“戏曲百花园里的一枝幽兰”，在世界首批十九项“人类口头和非物质遗产代表作”中赫然位列榜首；其在三百年前所达到的“家家收拾起，户户不提防”的普及、流行程度，可以说远超于今天任何一门艺术形式，和今天人们对昆曲的了解、喜好有着天壤之别。接下来，教师对昆曲之所以是“百戏之祖”的两大理由（集大成、影响力）作简要说明；继而，借伟大人物的妙喻“一枝幽兰”来继续引证；最后，以“昆曲艺术的历史文化价值已得到当今世界的公认，昆曲将在新世纪再度绽放异彩的盛况”作结。如此层层堆积、摆事实、讲道理，使课堂导入简洁而厚重，虽未“亲密接触”，却已在学生的心头播下了种子，让学生感受到昆曲的分量，留下深刻的印象。这样导入，我觉得效率很高：从学生相对熟悉的京剧切入，能拉近学生的心理距离；大量重要、权威的信息在短时间内爆炸呈现，能吸引学生的注意和重视；用于导入的内容本身又是教学的重点之
学唱昆曲是“走近昆曲”一课的重点，只有让学生开口念一念、唱一唱，才能让学生真正从心底感受到昆曲之美。
然而，“昆曲中的韵白，虽不似唱词可以伴以音乐，但它的出字收韵、轻重缓急和唱字并无二致”（魏良辅《曲律》）；念白“虽不是曲，却要美听”，“昆剧念白也讲究平仄，要做到情意婉转、音调铿锵”（王骥德《曲律》）。正是由于这种高度委婉曲致的特点，要从知识了解、唱段欣赏阶段转入学念、学唱阶段，让学生开口殊非易事。
在教学中，我先口述了杜丽娘十六岁来第一次有机会到后花园的情节，随即提出一个问题：“同学们想一想，有生以来第一次到后花园，看到美丽的春色，杜丽娘会说什么”。这个提问让课堂气氛马上活跃起来，学生七嘴八舌，纷纷说出自己想象中的“台词”。在学生表达之后，老师以一句“那么杜丽娘终究是怎么说的呢，让我
原来如此！在学生恍然大悟、兴致盎然之际，老师趁热打铁，立刻提问“杜丽娘是怎么说的，同学们学学看”。学生们兴高采烈地学了起来，甚至有的男生也自然地用起小嗓子，试着学杜丽娘的声音腔调。认真、可爱的样子让我感动，我看在眼里，喜在心里。
就是在这种极其平易、自然的教学状态中，师生轻松愉快地攻克了又一个教学难点——开口难！
回看这一环节，教师关于“杜丽娘会说什么”的提问实际上起到了“暗度陈仓”的作用。“醉翁之意不在酒”，教师的重点不在于学生回答了什么，而在于通过这个提问引导学生进入故事情节，让学生进入角色，调动他们的思维，激活他们的想象，提前“消灭”由于韵白的高难度而让学生“难以启齿”的心理障碍，从而顺利地完成教学内容。
这一巧妙的转场，成功地打造了一把开启下一阶段学唱腔的钥匙。至于如何引导学生学唱昆曲，笔者将另文探讨。
本文仅就如何上好高中昆曲课提出一些个人的意见和建议。毫无疑问，不同的剧种、不同的教学目标和教学内容、不同的老师和学生，都会有、也应有不同的教学方案。没有最好、只有最合适，最合适的才是最好的；寻找最合适的教学方案，就是我们的努力方向。
〔责任编辑：王以富〕
应该说，解决这些难点是高中戏曲教学成功的关键。本文依据笔者近年成功执教的“走近昆曲”一课，谈谈对高中昆曲教学的粗浅体会，以抛砖引玉，求教大方。
一、高度重视，充分准备
只有思想重视，才能下定决心。戏曲教学既然是新课标的要求，是高中音乐教学的重要组成部分，那么上好戏曲课就是音乐教师的责任；能为戏曲这一宝贵文化遗产的保护、传承作一点贡献，是时代对我们的眷顾，也是我们的价值所在。我相信，这种来自内心深处的自觉，是上好戏曲课的动力之源、恒心之源，正是因为有了这些，才让我有了坚持的信心和恒心。如果说思想重视是上好戏曲课的前提，那么知识和技能的准备就是其基础。
我的第一节戏曲课是“走近昆曲”。在此之前，我对昆曲也不甚了解，也未学过昆曲，对上此课实无把握。为此，我从最基本的做起，钻研昆曲知识和昆曲发展史，读了几本专著以及大量研究论文；同时在网上反复欣赏昆曲名作，像《牡丹亭》等。在此基础上，将不理解和一知半解的问题一一列出，上门向当地研究戏曲、昆曲的前辈请教，逐步解开心中的疑惑。随后，我开始在网上学唱昆曲，学发音、学唱腔、学身段，有一点点进步后，再向真人求教。经过这一流程，我不但了解、学唱了昆曲，还培养了我对昆曲的感情。我开始喜爱昆曲、迷恋昆曲并能够体悟昆曲的魅力了，这平添了我上昆曲课的自豪感和上好昆曲课的自信心。
“功夫在诗外”“功到自然成”，对上好这一课，我有了底气。
二、把握关键，精心设计
尽管作为授者已具备了开课的条件，但具体如何上好这一课，取得期望中的效果，仍是一个不小的难题。1．确定目标
教学目标是教学的灵魂，规定着教与学的方向和进程。作为引领学生“亲近昆曲”的第一课，确定一个恰切的教学目标尤为重要。我认为，第一课时的总体教学目标应定位为激起学生对昆曲的好奇和兴趣，通过精心设计让学生初步认识昆曲、欣赏昆曲、体验昆曲。
为此，在“走近昆曲”一课中，我设定的情感思想目标为：拉近学生与昆曲的心理距离（“拉近距离”
源于：论文范文格式www.udooo.com
因此成为指导教学设计的关键词）。知识技能目标为：让学生从总体上了解昆曲的历史地位、人文内涵及艺术价值；了解昆曲语言语音特征，学习昆曲韵白；学唱《牡丹亭》（皂罗袍）片段，引导学生体味昆曲之美。尽管这样的目标和内容要求有点多、难度有点大，操作起来颇为不易，但我感到，对于第一堂昆曲课来说，这三个方面对学生了解昆曲都有所帮助，缺了哪个方面都会不完整，影响整体教学效果。因此，我就接受了这个挑战。2．精选素材
“走近昆曲”一课的素材主要来自《牡丹亭》。昆曲《牡丹亭》是明朝文学家、戏剧家汤显祖的代表作，汤显祖在中外文学史上占有极其重要的地位，被称为“东方莎士比亚”；昆曲《牡丹亭》不仅在中国传统戏曲中无与伦比，更辉耀在世界艺术之林，让后人赞赏不已，它的问世，标志着昆曲艺术进入鼎盛时期。笔者设定的选材原则是经典、有趣、学生相对熟悉。经典，就是能充分体现昆曲的特点、展现其艺术魅力，这样才有说服力；有趣、学生相对熟悉，才能吸引学生尽快进入情绪。我把“原来姹紫嫣红开遍”和“春香闹学”分别作为本节课的重点教学内容。
如“春香闹学”中，随着两声拍板、一句“啊，女学生，昨日上的《毛诗》可温习否？”抑扬顿挫、韵味十足的昆腔韵白缭绕课堂，学生当即被这几分熟悉、几分陌生的场景所吸引。陌生的是：舞台上的道具、摆设、人物对话的方式、昆曲的语言语音、节奏腔调等；熟悉的是：教室、老师、学生、书本、诗词。春香背诵“关关雎鸠”时一连串生动、幽默的表演，逐步把学生带入戏中；当先生吩咐春香“回去重读”，而春香认为“这样熟，还要读，读个什么吤？”继而打断先生讲课，问起雎鸠鸟“这鸟声是怎么叫的？”而先生反被其干扰至忘我学起“咕咕”的鸟叫声时，舞台下（视频内）笑声一片，教室里也笑声一片。在会心的笑声中，台上台下、戏里戏外形成共鸣。此时老师提问刚才的第一句念白，学生无拘无束地学着先生的腔调“啊，女学生……”模仿起来；老师不失时机地给予指正，再渗入对昆曲语言语音——“昆山—中州韵”知识点的讲解，一切都在不经意间完成，而且效果出人意料的好。学生观看发生在课堂里的情景，会有亲切感——尽管是发生在古代——他们也不会觉得很陌生；语言简单诙谐，表演生动精彩，不会给学生带来初次接触昆曲的“审美困难”；选择这段纯对白作为第一部分教学内容，更便于由浅入深地教和学。
3．高效导入
引导学生尽快“入课”，是这一课成功与否的关键因素。只有让学生尽快进入昆曲学习的氛围，教与学才能积极互动，完成教学内容，达成教学目标。“走近昆曲”由于教学内容丰富、教学难度大，尤其需要高效的导入，引导学生迅速集中注意力。通过对教学内容、教学素材的反复斟酌和消化，我设计了一个简洁而厚重的方案，以期引起学生重视、引发学生兴趣，为后面的教学奠定较好的基础。具体是这样的：从京剧切入，有效地缩短学生与昆曲、学生与老师间的距离。如可从“同学们是否看过戏？”“是否听说过一些戏曲名称？”这样的简单互动开始上课，在以上两个话题的小讨论中，一般会出现一些像“越剧”“黄梅戏”“沪剧”等大家较熟悉的剧种名，也有可能会说到“昆曲”，而能够肯定的是不管何时何地，一定会有学生说到“京剧”，这时老师抓住时机向学生发问，“京剧是什么”“国粹是什么”“京剧的祖师爷是谁”，甚或可以试问“京剧和昆曲有什么关系”等，至于具体问题如何选择，可视进展情况做灵活安排。而当京剧和昆曲的比较一经展开，其实就意味着已翻开了本课新授的“第一页”。然后，教师围绕“京剧”与“昆曲”的历史地位、人文内涵、艺术价值等方面作精要阐述，以强调京剧堪称现在的“国剧”，而昆曲则是三百年前的“国剧”“百戏之祖”“戏曲百花园里的一枝幽兰”，在世界首批十九项“人类口头和非物质遗产代表作”中赫然位列榜首；其在三百年前所达到的“家家收拾起，户户不提防”的普及、流行程度，可以说远超于今天任何一门艺术形式，和今天人们对昆曲的了解、喜好有着天壤之别。接下来，教师对昆曲之所以是“百戏之祖”的两大理由（集大成、影响力）作简要说明；继而，借伟大人物的妙喻“一枝幽兰”来继续引证；最后，以“昆曲艺术的历史文化价值已得到当今世界的公认，昆曲将在新世纪再度绽放异彩的盛况”作结。如此层层堆积、摆事实、讲道理，使课堂导入简洁而厚重，虽未“亲密接触”，却已在学生的心头播下了种子，让学生感受到昆曲的分量，留下深刻的印象。这样导入，我觉得效率很高：从学生相对熟悉的京剧切入，能拉近学生的心理距离；大量重要、权威的信息在短时间内爆炸呈现，能吸引学生的注意和重视；用于导入的内容本身又是教学的重点之
一、使教学的逻辑性更强，环节更紧凑。至此，教学有了一个良好的起步。
4．巧妙转场学唱昆曲是“走近昆曲”一课的重点，只有让学生开口念一念、唱一唱，才能让学生真正从心底感受到昆曲之美。
然而，“昆曲中的韵白，虽不似唱词可以伴以音乐，但它的出字收韵、轻重缓急和唱字并无二致”（魏良辅《曲律》）；念白“虽不是曲，却要美听”，“昆剧念白也讲究平仄，要做到情意婉转、音调铿锵”（王骥德《曲律》）。正是由于这种高度委婉曲致的特点，要从知识了解、唱段欣赏阶段转入学念、学唱阶段，让学生开口殊非易事。
在教学中，我先口述了杜丽娘十六岁来第一次有机会到后花园的情节，随即提出一个问题：“同学们想一想，有生以来第一次到后花园，看到美丽的春色，杜丽娘会说什么”。这个提问让课堂气氛马上活跃起来，学生七嘴八舌，纷纷说出自己想象中的“台词”。在学生表达之后，老师以一句“那么杜丽娘终究是怎么说的呢，让我
源于：期刊论文www.udooo.com
们来听一听”收束。紧接着让学生欣赏《牡丹亭》（皂罗袍）“原来姹紫嫣红开遍”这一名段，学生首先听到的是杜丽娘的韵白：“春香，不到园林，怎知春色如许！”原来如此！在学生恍然大悟、兴致盎然之际，老师趁热打铁，立刻提问“杜丽娘是怎么说的，同学们学学看”。学生们兴高采烈地学了起来，甚至有的男生也自然地用起小嗓子，试着学杜丽娘的声音腔调。认真、可爱的样子让我感动，我看在眼里，喜在心里。
就是在这种极其平易、自然的教学状态中，师生轻松愉快地攻克了又一个教学难点——开口难！
回看这一环节，教师关于“杜丽娘会说什么”的提问实际上起到了“暗度陈仓”的作用。“醉翁之意不在酒”，教师的重点不在于学生回答了什么，而在于通过这个提问引导学生进入故事情节，让学生进入角色，调动他们的思维，激活他们的想象，提前“消灭”由于韵白的高难度而让学生“难以启齿”的心理障碍，从而顺利地完成教学内容。
这一巧妙的转场，成功地打造了一把开启下一阶段学唱腔的钥匙。至于如何引导学生学唱昆曲，笔者将另文探讨。
三、勤于总结，反复实践
包括昆曲在内的高中戏曲课是一门新课程，同行们都在探索之中。我的体会是，上这门课贵在实践，在实践中磨炼、总结、提高。首先，要多设计几个教学方案。在本教案形成之前，我曾经有过五六个教学设计，在不同的班级上，反复比较，取长补短，认真总结，逐步完善。其次，要善于抓灵感。灵感来自反复的实践，“走近昆曲”试课不下十次，其过程可说是一种折磨，然而我终于坚持了下来。一次一次的磨课，使我对昆曲的认识不断深入、对这门课的教学规律逐步掌握，上课越来越轻松自如，灵感也就不期而至了，上述的让学生开口的做法并非课前预设，是我在一次上课时突然想到的。运用之后产生的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的效果，让我豁然开朗，这正是一种水到渠成的感觉。本文仅就如何上好高中昆曲课提出一些个人的意见和建议。毫无疑问，不同的剧种、不同的教学目标和教学内容、不同的老师和学生，都会有、也应有不同的教学方案。没有最好、只有最合适，最合适的才是最好的；寻找最合适的教学方案，就是我们的努力方向。
〔责任编辑：王以富〕