有关于高中音乐课程中戏剧表演

摘 要：戏剧表演是高中音乐课程的教学内容之一。然而，当今戏剧表演的学习与那些在流行音乐的浸染下成长起来的大部分高中生的兴趣，有着较大的差距。想让高中生能够自主地加入到戏剧表演的教学中来，将戏剧表演的教学目标有效地落到实处，必须在音乐课堂教学中采用积极的教学策略，选择有效的教学方法，激发学生的学习兴趣，才能引导高中生的审美发展需求，拓展高中生的艺术视野，提高高中生的审美能力。
关键词：戏剧；交流；表演素养
在高中音乐课程中，审美能力提高的重要途径之一，就是戏剧表演一课。它有着与其他内容不同的教学理念，它主要是从学生的感性认识入手，之后进入亲身体验的模仿，最后是拓展学生的主观能动性的自编自演。它以其动人的故事情节，带动学生的自主创造力，从而达到审美教育的潜效应。高中

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音乐课程中，戏剧表演的开设，有利于培养学生的兴趣爱好，拓展学生的艺术视野，提高学生的审美能力，培养学生的音乐与戏剧表演相结合的综合艺术的表现能力。

一、戏剧教学环境的开放式构造

在音乐课堂上，传统教学模式下，学生能否用心去欣赏音乐，能否积极地与教师交流，能否在交流中发表自己的见解，直接影响到整节课的质量和效果。然而，在戏剧表演课中，我不强制学生坐在座位上，当学生欣赏到自己有感觉的音乐时，可以马上用自己的情感表达出自己的感知，或者，用肢体语言诠释音乐的内容。在课堂上播放一些经典戏剧片段，让大家可以各抒己见，发表自己对戏剧中的人物关系、表演、舞台美术等方面的认识，之后分组讨论，找出其作品特点的异同，从而了解什么是戏剧，戏剧包括哪些方面的知识等。正是因为这种开放式的教学环境的营造，为开放式的音乐教学提供了保证。

二、鼓励学生深入生活中学习，为交流合作提供艺术实践舞台

戏剧表演，就是演戏，是一门实践性很强的内容，需要不断揣摩和演绎。演戏是要根据已有的剧本，将人物的性格特征形象生动地演绎出来。人们常说：艺术来源于生活。因此，在教学中，我鼓励学生走出课堂。在大马路上观察不同年龄层次的人的体态和行动特征，走进市（商）场观察不同身份的人的职业特点，将之记录下来。利用自己的课余时间，先自我演绎一番，并将不能理解的地方记录下来，反馈到戏剧表演课上。从不在意到比较留意以至最后的刻意表演，同学们自己饰演自己揣摩出的人物角色，自己点评角色的表演特点，从而大大提高了学生的学习兴趣和观察表演能力。
《普通高中音乐课程标准》已明确指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。”在戏剧表演课上，应该为学生创设一些群体性表演活动，给学生提供更多的机会锻炼自己。教师应创造机会给予学生更多表演和展示才华的舞台，有目的地引导学生学会交流合作。在教学过程中，我会根据教学需要，有针对性地请同学即兴表演、创编小品等，培养学生的主观能动力。在互相展示表演才能的同时，同学们之间就会在有意无意中学到一些平常或以往学习不到的东西，从而激发同学们对戏剧表演的热情，改变传统课堂的以教师为主体的教学模式。

三、通过戏剧表演课的学习，全面提升学生的表演素养

戏剧表演，与电影、电视剧表演有着一定的区别。戏剧表演强调的是，不仅要演绎剧本中各个人物的性格特征，而且演员的表演与观众的欣赏是同步进行的。在戏剧表演课程的教学中，我主要利用学生学过的语文课本中的课文，进行表演诠释。
戏剧表演，不是简单地将剧本翻译成行为艺术，而是需要演员将剧本中的人物心理、行为等等特征，综合体现出来的。因此，演员的表演素养要求很高，在培养学生表演能力的同时，要时刻注意学生的心理动态，利用学生的好奇心进行教学。当今的学生，大多数喜欢搞恶作剧。例如互相模仿，先根据学生的简单行为模仿，再深入研究各个学生的性格特征模仿，最后请学生分别将自己模仿的人模仿给大家看，寻找共同点，再由被模仿的人指出不到位的地方。就这样一遍遍、一层层的练习，最终学生可以相互模仿得很像。最后，再根据剧本中的台词、背景等，演绎特定环境下的人物特征。从而提高学生的表演能力与表演素养。
当今，高中音乐教学已不再是传统意义上的教师教与学生学的过程。高中音乐课程标准，不仅体现了新课程内容的时代性、基础性和选择性，还体现了审美理论与音乐技能综合发展的原则。教师作为课堂教学的主导者，必须基于教材、拓展视野，创造课堂教学环境，避免乏味的说教、纯粹的欣赏。让学生参与到课堂活动中，体现以人为本，运用多种教学方法，让学生从实践中感悟戏剧表演、从生活中体验戏剧表演，把音乐课堂变成学生学习的乐园，使学生想学、乐学、爱学；让学生真正成为学习的主体，真正展现自己的人格魅力，并把音乐教学活动变成学生展现自我价值的综合性舞台。
参考文献：
任益波.谈“音乐与戏剧表演”模块教学[J].宁波教育学院学报，2010（02）.
（作者单位 江苏省淮安市盱眙县黄梅剧团）