本站原创摘要7-8
Abstract8-9
绪论9-10
第一章 中国歌剧进展概述10-15
一、 中国歌剧进展的基本脉络10-13
（一） 中国歌剧的萌芽与探讨10-11
（二） 中国歌剧探讨的里程碑——《白毛女》11-12
（三） 歌剧创作再起——《洪湖赤卫队》、《江姐》12
（四） 当代歌剧创作的巅峰——《原野》12-13
二、 中国歌剧进展的基本特点13
三、 歌剧《江姐》概述13-15
第二章 歌剧《江姐》的音乐特点15-28
一、 民族民间音乐素材的选取15-16
二、 主题贯穿音乐手法的运用16-20
三、 戏曲音乐元素的借鉴20-24
（一） 板式的变化20-22
（二） 帮腔的运用22-23
（三） 清板和飞梆子的利用23-24
（四） 传统伴奏手法的运用24
四、 多种声乐演唱形式的运用24-27
（一） 渲染环境、营造气氛的合唱与齐唱24-26
（二） 揭示心境、展示性格的对唱与伴唱26-27
注释27-28
第三章 歌剧《江姐》的表演特点28-39
一、 以民族唱法为根基28-34
（一） 字正腔圆29-31
（二） 润腔的运用31-34
二、 借鉴传统戏曲演唱特点34-35
（一） 川剧高腔的运用34
（二） 哭腔的运用34-35
（三） 充分借鉴戏曲音乐中的道白35
三、 吸收西洋声乐演唱技艺35-37
四、 舞台的动作性37-38
注释38-39
第四章 歌剧《江姐》的主要唱段浅析39-50
一、 优美、抒情的歌剧主题——《红梅赞》39-41
二、 悲喜交加的殷切期盼——《绣红旗》41-42
三、 对革命事业的坚定信念——《我为共产主义把青春贡献》42-46
四、 革命乐观主义精神的完美体现——《五洲人民齐欢笑》46-50
第五章 歌剧《江姐》带给中国歌剧进展的深思50-51
一、 吸收戏曲音乐精华是中国歌剧进展的需要50
二、 符合中国观众审美的需要是中国歌剧进展的客观条件50
三、 在风格上形成特点，立足于民族走向世界50-51
结论51-52