“鹤鹿同春”图案形式和寓意如何写

摘要：“鹤鹿同春”图案自明代始便已出现，其图案形式由六鹤演变为鹤、鹿双兽图案。图案寓意在明代表达了寄予国泰民安，对上下团结的繁荣盛世的期盼和对平静安逸的生活的向往之意，至清代因神仙思想的影响也增加了人们的长寿，富贵的寓意。
关键词：鹤鹿同春；图案；寓意
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中国，一个具有五千年历史的文明古国，它所蕴含的文化就仿佛被一层薄纱所遮盖，如雾里看花，似水现涟漪。这种文化像有着魔力，使人们着迷。同时，经过了数千年的演变，文化得以传承，内涵得以升华。而今，我们直观看到的，身体感觉到的，则是文明的衍生。
在过去的时光里，图案作为一种直观的表示手法的出现，并不只是一种装饰，而更多地是期待某些事物的发生和记载已经发生过的事物。后，图案更多地以寓意的形式出现，直至今日。图形的演变是一个漫长而又复杂的过程，是一个从简单变复杂的过程，从最初的几何图形出现到繁复的花样图形，要经过思想的提炼，社会的进步，及文化的发展，而这些因素直接影响到了所谓美的图形。

一、“鹤鹿同春”之缘起

鹤鹿同春原意六合同春，而六合指天地乾坤。贾谊所著的秦代前期政治文《过秦论》：“吞二周而亡诸侯，履至尊而制六合。”其中六合解为上下和东西南北四方，即天地四方，泛指天下。《海内南经》中有：“地之所载，六合之间，四海之内”。其中的“六合”直指天下。李白所著《古风》“秦王扫六合，虎视何雄哉！”说明六合为六国，泛指天下同时。春而则解为美好之意。《说文》中：“春，推也。从艸屯，从日，艸春时生也。会意，屯亦声……今隶作春字，亦作芚”。《尔雅·释天》：“春为青阳，春为发生，春秋繁露。春者，天之和也。又春，喜气也，故生。”孟浩然《春晓》诗曰：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。”王维《相思》：“红豆生南国，春来发几枝？”。可见，春即春天有字从丰从，生机勃勃，大地复苏之繁貌，天地所向之盛景。因此，六合同春即为天下同春，即天下之繁景。在六合同春中，六谐音鹿，合谐音鹤，故六合同春为鹿鹤同春。刘安所著《淮南子·时则训》：“六合：孟春与孟秋为合，仲春与仲秋为合，季春与季秋为合，孟夏与孟冬为合，仲夏与仲冬为合，季夏与季冬为合。”其所言也即六合亦有有利之意。因此鹿鹤亦有利，同时，鹿，鹤皆为灵兽，一为禽，一为兽。固有天地皆灵之意，同时鹿、鹤都是长寿的动物。鹿、鹤同寿皆为天地同寿之意。但天在地上，故鹿鹤同春又名鹤鹿同春。

二、“鹤鹿同春”之形式与寓意

从裴李岗文化开始，几何图形就以出现。几何形是一种最早的最简单的装饰形式，从史前文明至今，几何形作为装饰得以传承。鹤鹿同春图案正式的出现在明代，考证发现，六合的提出最早在秦代前期，但表现多在“六”上。仔细分析，秦代出土的文物过少，暂时不计。汉代传承春秋战国风格，装饰形式大气浑然。多以神物，神话为题材，同时比较春秋装饰特点，也多出现涡纹、旋纹、云纹等等。最重要的是独立的不规则对称的装饰出现但具反复性也有人物图案出现，但多以叙事形出现。三国两晋，多已连续性花纹装饰为主。南北朝时期，在前基础上加以传承但更多的是对佛像宗教性的装饰居多。隋唐时期，最先想到葡萄花、石榴叶。可见当时对花、叶、鸟、鱼及动物的装饰大量运用。同时对神兽、神物的装饰也有延续。宋代在装饰上加深的刻画了装饰细节。而辽、金、元作为少数民族，各具地方特色。到明代，传统纹样大量的被整理出来，在瓷器玉器上大量的表示出来。各种定向图案被一一归纳。传统图案区别于装饰，即以图案形式表现典故，同时，经到明细，成单独出现。得以传承至今日。
通过现有资料显示，“鹤鹿同春”这一图案在明代时便已出现，但最早的表现形式并不是今日所见。在明代，有以六只鹤来表现的。杨慎《升庵外集》卷九十四：“北之语合鹤迥然不分，故有绘六鹤及椿树为图者，取六合同春之义”。直至明代晚期才衍生出鹤、鹿双兽。受前朝文化影响，及固定的传统

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思想。图案既已花草树木为春，表示国泰民安，对上下团结的繁荣盛世的期盼。和对平静安逸的生活的向往。鹤、鹿双兽表“六合”即天下。整图表示：天下为春或天下繁荣。体现出一种对当时的向往。也有业内人士鹤鹿同春为天下之繁荣源于六合。清代最重视工艺美术发展，当然对传统图案的解释也更加深刻，所以在清代，更加注重对纹样的细节刻画。同时别具匠心的衍生出更加精美的图案。或以多个典故意思合在一张纹样内。同时，清代为体现出独立的纹样，对纹样边幅修饰也加以研究。也有变形传统纹样作为边幅修饰的图案。五福捧寿就是代表之一。同时也有六鹤为窗，其窗外春色。的表示形式。但传承至今的，应用最广的只有鹤、鹿双兽形式的图案。正乃“鹿嘶芳草地，一鹤见精神”。
中国传统吉祥图案遵循变化在图形画面统一的前提下，较为突出的造型特点表现在图案的主要题材均直接取自自然界和民间生活中常见的动物、植物、器皿、用具等。这些具象的事物，在造型中不受具体形象的限制，往往服从视觉上的快感，即表现了主题又从平凡中凸显出来，体现出聚合说明形式的艺术美感。早期的传统图案，均围绕着中心对称。即符合天、地、东、南、西、北的形式也就是天下，有专家认为为宇宙中。常常体现在一个中心点，在其左右、上下或四周（三次、四次、多次）配置同形式、同色系、同数量或不同形（色）但量相同或近似的纹样，这种组成形式称之为对称与均衡的构图。直至今日，均衡结构的图案仍受大家喜爱。
鹤鹿同春，到了清代寓意也有所改变。在盛世时期，人们给鹤鹿同春赋予了新的美意。鹤，一品鸟，高美华贵，诗经中称鹤寿无量，据说太乙真人以仙鹤为坐骑，因此，鹤在中国传统文化中它跟仙、道、人的精神品格有着密切关系。看来鹤在中国不但有着雅致的性情，美丽的形态，更有着仙风道骨的精神品格。同时，鹤有闲易之名，这更使得仙鹤看起来有种不受拘束，安逸平静的感觉。鹿，乃是南极仙翁的坐骑，本是长寿，富贵的象征。这二者在当时，作为最重要的祝寿图案出现，本意取，二寿灵兽降吉之意。至今鹤鹿同春仍有贺寿之意。同时，“鹿”同音“禄”，在清代民间亦有祝贺其生财进爵之意，或，婚礼上，表示新人（特指男性）封爵加禄刚刚开始，也就是将春天解释为“开始”之意。表现出对新人的一种美好祝福。说道这里不得不提到一个对词“鹤鹿同春，如意满堂”。现代作为婚礼的随礼出现。在原有的封爵加禄基础上，加上了“如意满堂”，表示今后新人万事如意，同时，大小不等的如意表示子孙多福，子孙满堂之意。现代也有以如意满堂环作为修边和将鹤鹿同春放入一个大如意的图案。
当然，鹤鹿同春不光只有图片，图案的形式。在玉雕、瓷器、服装、文房用具及家具上都有表现再比如一壶六杯，六放开桌等，也以六角形表示。直至现代，鹤鹿同春的图案还是看的到的。比如现在在建筑上在盐城，它象征着盐城人民向着和谐的小康社会阔步前进，向着更高的高度展望和迈进。
传统图案，即是运用谐音、嵌字、符号、象德、比德等表现手法，采用传统的生色、球路、连锁、拱壁、四向对称连续等传统构图式样出现并传承，以表达福善之事。作为中国传统文化的重要组成部分之一，他不但反映出古时劳动人民的智慧，更体现出古时人们的思想和娴熟的手工技术。图案仿佛一条线一直贯穿于中国历史发展的整个流程，根据这条线，我们可以看到许多古时人们生活、劳作的细节。贯穿于历史的始终，是我们可以看到许多历史片段，而根据这些片段，我们可以拼凑出整个历史发展。同时，它反映出不同时期的风俗习惯。从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞禽走兽、吉祥图案纹样等，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。但更重要的是，我们看到了我们今天的主题文案在艺术的发展史中的形成和成型的过程。从偶然出现到衍生的蜕变。
但是，现在越来越多的工艺已不再注重传统，更有外来事物排挤的现象，一个事物的形成定有他的道理，一个图案的传承就更是不易了。中国的传统纹案，给人以安静、素雅、康宁的感觉，但是仔细观赏，用心体会，你也会发现他内在的澎湃、灵动。而当你比对多个图形时，你会发现，他们展现给你的是不同的韵律。有的平静，有的热烈，有的慷慨激昂，有的温文尔雅。我始终相信，他们是鲜活的，有生命的。所以他们流传至今。在此呼吁，让我们的传统继续延续下去，让我们的传统纹案传承下去。不要让我们的子孙们今后自在博物馆看到我们祖先留下的东西。