您的位置: turnitin查重官网> 工程 >> 安全工程 >中国传统艺术是动画创作宝库

中国传统艺术是动画创作宝库

收藏本文 2024-03-24 点赞:5907 浏览:21262 作者:网友投稿原创标记本站原创

参与课题:山东省教育厅科技计划项目--《中国传统装饰图案自动生成关键技术研究》
摘要:中国动漫产业在国家扶持下快速发展,制作数量有所提高但是缺乏高水平原创仍是制约产业发展的一个重要原因。中国动画初期制作水平享誉世界,之后出现了断代期,虽然现在动画制作技术日新月异,但是传统动画的成功离不开中国深厚的文化和艺术底蕴,我们应当取其精华去其糟粕,把传统艺术变成原创动画发展的利器。
关键词:原创动漫;传统艺术;水墨动画;剪纸动画;融合
Abstract: China's animation industry in the country under the support of rapid development, production quantity increased but the lack of high level original is constraining the development of the industry is one of the important reasons. Chinese animation initial production level is famous in the world, after the emergence of dynastic period, although now animation technology change rapidly, but the traditional animation success is inseparable from China's rich cultural and artistic heritage, we should take the essence and discard the dregs, the traditional art into original animation development tool.
Key words: original animation; traditional art; animation; animation; fusion
:A
20世纪60年代后期以来,世界各国的动漫产业兴起并迅猛的发展起来,以美国,日本为首的动漫强国以惊人的速度崛起着,中国动画虽起步早但是发展缓慢,甚至出现断代现象。80年代后期中国动漫产业迎来了外包加工的产业模式,以美国、日本等国家的动漫企业纷纷把制作环节交给中国做,节约了大量的制作成本,如迪士尼著名动画片《花木兰》不但题材来自中国,更是在中国加工制作。这种发展模式严重制约了中国动漫产业的发展,逐渐的失去了自我创新的意识和能力。一方面国内动漫企业大部分工作都是外包项目,为美、日、动漫做加工,利润较低劳动力被榨取,同时原创动漫生产极为的薄弱,另一方面国内广阔的动漫消费市场被美、日动漫占领着,因而中国动漫逐渐是去了原有的竞争能力,这种状态一直延续到21 世纪初国家出台政策大力扶持动漫产业,抵抗外国的文化侵虐才慢慢被打破,我国的动漫产业处于起步阶段,国内的动漫以及游戏产业,自主研发的能力弱,原创能力比较低,总体还是以引进加工写作技巧运营为主。动漫影视和网络游戏的消费群体比较单一,主要是有青、少年群体组成,但是他们从接触动漫时就受日本、美国等国家作品的影响,加上国产动漫进入了断代期,从而对本土文化缺少了解,使中国的动漫缺少传统的传承。国内现阶段原创动漫作品的数量,不仅无法满足市场的需求,甚至无法满足播出的要求,质量上也万分堪忧,有些所谓的原创变为一种简单的模仿,在人物形象,故事情节,语言风格,画面质感等方面都有比较多的“崇日”“崇美”“模韩”等现象,甚至有些动画同时含有日本和美国两种截然不同的角色设计风格。抄袭事件更是层出不穷。一项最新的统计显示,目前中国青少年最喜爱的20个动漫形象中有19个来自日本,本土品牌形象只有一个孙悟空。
一味的模仿美日韩国家动画作品绝非中国原创动画的出路。曾经中国动画也取得了惊人的成绩,产生了一大批海内外广受好评的优秀作品,在世界范围中都具有一定的影响力。中国动画初期的美术风格就来源于传统民间艺术:书法、篆刻、京剧、皮影、武术、剪纸、古代纹饰等以及一些民族的艺术元素被广泛的应用于中国动画的制作之中,充分地体现出中国动画的独特的艺术风格。例如,《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》、《牧笛》等水墨动画片,于中国画中的写意花鸟和写意山水中获得灵感,把典雅大气的国画融入了动画电影,那种虚实交错的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破,这几部影片因此获得极大成功。它们以优美的画面和诗的意境,使动画艺术进入更高的审美境界。其中《小蝌蚪找妈妈》更是取材于我国20世纪著名的书画大师齐白石创作的鱼、虾等形象。此片1961年获瑞士第14届洛迦诺国际电影节短片银帆奖;1962年获第1届中国电影百花奖最佳美术片奖、法国第4届安纳西国际动画片电影节儿童片奖;1964年获法国第17届戛纳国际电影节荣誉奖;1978年获南斯拉夫第3届萨格勒布国际动画电影节一等奖;1981年获法国巴黎蓬皮杜文化中心第4届国际儿童和青年(电影)节二等奖。《猪八戒吃西瓜》以及《渔童》《金色的海螺》《牛冤》等剪纸片,吸取的是中国皮影和民间剪纸的外观形式,具有鲜明的民间艺术特色,开辟了发展剪纸片艺术的新路。剪纸动画片是将中国民间剪纸艺术运用到美术片设计制作的一种中国特有的美术片类型。 从技法上讲,剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻,使其呈现出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智,在长期的艺术实践和生活实践中,将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法,如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等,使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。1958年万古蟾导演了中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》,影片色彩明快,造型具有民间剪纸风格,风趣幽默,它以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段,吸取皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验,制成平面关节的纸偶。拍摄时,将纸偶平放在玻璃板上逐格拍摄。此举为中国美术影片增添了一个新片种,让观众耳目一新。著名动画电影《大闹天宫》的美工遍访故宫、颐和园、西山碧云寺,还有一些庙宇,比如大慧寺,收集佛像、壁画的素材,了解古代建筑、绘画、雕塑各

源于:大学生毕业论文www.udooo.com

方面的艺术。该片作为中国动画片的经典影响了几代人,是中国动画史上的丰碑。2011年上海美术电影制片厂、上海电影(集团)有限公司把1961年版的故事节奏进行了部分调整,再次将这一经典用3D动画电影的形式搬上银幕。上映不到一个月,票房就突破5000万元人民币。
《火童》取材于哈尼族关于火的古老传说,融合了重彩画和石壁画相结合的绘画风格,它充分利用了现代色彩、材质运用方面的特长,大胆把西方抽象、及构成与装饰美感引进绘画中来 ,以特有的造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感,极大的强化了画面的艺术和美感,丰富了动画片的表现力。
《三个和尚》中特点鲜明夸张的人物、简洁明快的背景、轻松诙谐的音乐把“三个和尚没水吃”的古谚通过突发事件,使和尚在救火中同心协力,进而创造性地改没水为有水,让观众在欢笑声中领悟古谚的深刻性,为观众留有想象的余地。这部精彩的作品不但没有配音,连音乐都被精简至几声木鱼声代替。美国电影艺术科学院院长费·卡宁女士赞扬说:“这是一部纯粹中国式的电影,也是一部国际化的电影。”

copyright 2003-2024 Copyright©2020 Powered by 网络信息技术有限公司 备案号: 粤2017400971号