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摘 要：中国民间艺术是我国的瑰宝，它的种类多样。布贴艺术就是一个非常受人瞩目的类别。本文主要以陕西省延川县的布贴为例，来分析它的独特魅力。它在材料的选取、题材的选择、色彩的搭配上都有着延川当地的特色。
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它是一种实用的美术，是对日常衣物等纺织用品进行装饰和美化的方式。常用于小孩背带、猎装、被面、小孩帽、花鞋等。有些地方的农村姑娘出嫁，大都随身携带一个别致的“布角包”，里面装有缝制嫁衣嫁妆时余下的各种布头。过门后，利用空闲时间为未出世的小宝宝缝制布贴衣物、抱裙、涎兜、鞋帽等，不用花查重，而且做出的东西漂亮结实耐磨。
布贴画又称布堆画、布贴花、布摞花、补花。在延川，被称作布堆画，这是由延川民间艺人冯山云命名而来。在20世纪80年代初期，冯山云老先生率先搜集、整理并组织民间艺人开展布堆画学习班，经过他们的努力，在全国多个城市举办了布堆画展览，使其大放异彩，尤其是1995年中国美术馆向全国推出延川布堆画之后，在美术界引起了广泛的关注。
在延川县延川镇的民间艺人冯山云老先生，钻研布堆画已经几十年，在技艺和题材选取方面在之前的传统上进行了一定的创新，例如他的作品《黄河》，不是传统的描绘黄河壮丽的场景，而是用象征性的手法来表现黄河母亲的伟大。我在陕西延川进行实地考察的时候，有幸见到了冯山云老师，他谈到作品《黄河》的时候就给我们讲解道：“一般别人做黄河题材的时候，都是表现黄河的一部分景象，可是这样就能完整的表现黄河吗？我做的黄河就不一样，你们看，这儿是龙，龙就代表了中国，而黄河是我们祖国的母亲河，这儿就有个母亲……我用不同的形象、文化代表了整个黄河。”
比较年轻的民间艺术家刘晓娟，她做的布堆画又是另外一种风格。她擅长表现农民的生活、劳作等场景，用丰富、甜美、又不失庄重的色彩为我们展现出当地农民淳朴、能干的一面，同时又用不同色彩的棉线或丝线在细节处进行点缀，有锦上添花的作用！刘晓娟老师很擅长剪纸，所以这对她做布堆画起到了很大的帮助，她说布堆画就是要会“剪”，只有剪得好，做出来的效果才会生动自然。
延川布堆画延续至今，靠着民间艺人们对它的热爱、坚持和不断的探索改进，逐渐从传统走向现代，成为了国人甚至一些外国朋友都喜爱的艺术形式。现在有越来越多的人对中国民间艺术感兴趣，从学生在学校里学习，到深入民间去实地考察，再到一些国外艺术家对中国民间艺术的学习，让人深切感受到中国民间艺术的蓬勃发展。民间艺术注重其实用性，在实用性的基础上进行审美的加工，让其变成审美和实用结合的艺术品，民间艺术种类多种多样，都有其自身的独特特点，以及较为复杂的工序和神秘而纵深的艺术高度，所以对于民间艺术的研究不能只看其表面，它内在具有更丰富的东西还等待着大家的挖掘，这个过程又是漫长而艰难的，需要不断的学习、反复的研究和坚强的毅力。相信通过大家的共同努力，布堆画、剪纸、刺绣、印染等等民间艺术会有一个更美好的前景。
摘自：硕士论文答辩技巧www.udooo.com
关键词：民间艺术；布贴；艺术特色；延川1005-5312（2013）05-0176-01
一、什么是布贴
布贴是一种传统的艺术表现形式。最早是对破损衣物进行缝补，后经过巧手制作出花样补在衣服上，即成布贴，后来逐步演变成一种独立的民间美术品种。它是一种实用的美术，是对日常衣物等纺织用品进行装饰和美化的方式。常用于小孩背带、猎装、被面、小孩帽、花鞋等。有些地方的农村姑娘出嫁，大都随身携带一个别致的“布角包”，里面装有缝制嫁衣嫁妆时余下的各种布头。过门后，利用空闲时间为未出世的小宝宝缝制布贴衣物、抱裙、涎兜、鞋帽等，不用花查重，而且做出的东西漂亮结实耐磨。
布贴画又称布堆画、布贴花、布摞花、补花。在延川，被称作布堆画，这是由延川民间艺人冯山云命名而来。在20世纪80年代初期，冯山云老先生率先搜集、整理并组织民间艺人开展布堆画学习班，经过他们的努力，在全国多个城市举办了布堆画展览，使其大放异彩，尤其是1995年中国美术馆向全国推出延川布堆画之后，在美术界引起了广泛的关注。
二、延川布贴的艺术特色
(一)材料的选取
延川布贴画选用的是纯棉土布，所用棉花是本地人自己种植并纺织的。制作布堆画所用的颜色都是民间艺人自己亲手染出来的，染布用的颜料是传统的袋装化工染料。布料的选择是染色成功的关键，好的布料就是当地人纺织出来的纯棉土布，染的时候好上色，而且颜色鲜亮、保持时间长久。我在当地考察的时候亲眼见到民间艺人家里堆得满满的彩色土布，他们需要什么颜色，就用染料配制、调和进行染色，染出的色彩鲜亮、均匀，能够达到自己理想中的效果。(二)题材的选取
人们都有追求美好事物的愿望，民间艺术也体现了这一点。题材的选取多种多样，有动物、人物、植物等，大多表现出吉祥、平安、团圆等寓意，例如抓髻娃娃，就是一个胖胖的娃娃肚子上贴有莲花或者是石榴，头上的装饰也采用“鸡”，代表“吉祥”的意思；也有的选取生活题材，表现生活中的劳动、活动等场景，生活气息非常浓厚，能够让人感受到温馨、温暖、积极向上的生活态度。在延川县延川镇的民间艺人冯山云老先生，钻研布堆画已经几十年，在技艺和题材选取方面在之前的传统上进行了一定的创新，例如他的作品《黄河》，不是传统的描绘黄河壮丽的场景，而是用象征性的手法来表现黄河母亲的伟大。我在陕西延川进行实地考察的时候，有幸见到了冯山云老师，他谈到作品《黄河》的时候就给我们讲解道：“一般别人做黄河题材的时候，都是表现黄河的一部分景象，可是这样就能完整的表现黄河吗？我做的黄河就不一样，你们看，这儿是龙，龙就代表了中国，而黄河是我们祖国的母亲河，这儿就有个母亲……我用不同的形象、文化代表了整个黄河。”
比较年轻的民间艺术家刘晓娟，她做的布堆画又是另外一种风格。她擅长表现农民的生活、劳作等场景，用丰富、甜美、又不失庄重的色彩为我们展现出当地农民淳朴、能干的一面，同时又用不同色彩的棉线或丝线在细节处进行点缀，有锦上添花的作用！刘晓娟老师很擅长剪纸，所以这对她做布堆画起到了很大的帮助，她说布堆画就是要会“剪”，只有剪得好，做出来的效果才会生动自然。
(三)色彩的搭配
延川布堆画在色彩的搭配上用色大胆、厚重浓郁、色彩强烈，这与当地人所处的地理位置、自然环境、经济相对落后等原因不无关系。而这种淳朴的配色理念在当代艺术设计中，又显示出了它独特的魅力。例如刘晓娟老师的布堆画，色彩较为明快、艳丽、活泼，常常在一幅作品中会用到粉红、粉蓝、粉紫、粉绿等色彩，再搭配上黑色或其他深色，这样使画面沉着、和谐，整个画面虽然色彩较多，但是不会显得杂乱无章，而是统一和谐；而冯山云老师的风格就迥然不同，他多使用褐色、黑色、深紫色等深色为主色调，或者纯度较低的彩色进行搭配，使人感觉画面稳重、有深度，这种风格有些类似毕加索的画风，从主体形象的表现到色彩的选择，都有着现代主义风格。延川布堆画延续至今，靠着民间艺人们对它的热爱、坚持和不断的探索改进，逐渐从传统走向现代，成为了国人甚至一些外国朋友都喜爱的艺术形式。现在有越来越多的人对中国民间艺术感兴趣，从学生在学校里学习，到深入民间去实地考察，再到一些国外艺术家对中国民间艺术的学习，让人深切感受到中国民间艺术的蓬勃发展。民间艺术注重其实用性，在实用性的基础上进行审美的加工，让其变成审美和实用结合的艺术品，民间艺术种类多种多样，都有其自身的独特特点，以及较为复杂的工序和神秘而纵深的艺术高度，所以对于民间艺术的研究不能只看其表面，它内在具有更丰富的东西还等待着大家的挖掘，这个过程又是漫长而艰难的，需要不断的学习、反复的研究和坚强的毅力。相信通过大家的共同努力，布堆画、剪纸、刺绣、印染等等民间艺术会有一个更美好的前景。