本站原创
摘要：舞蹈是一种独特的情感艺术，它与音乐是密不可分的，音乐是舞蹈的灵魂，是舞蹈的根基。人们是随着音乐而翩翩起舞的。音乐可以使舞蹈的内容表达得更丰富，更有艺术感染力，舞蹈也可以使音乐内容表现得更具体更形象。
关键词：舞蹈；音乐；灵魂；密不可分
1005-5312（2013）18-0076-01
舞蹈是一种独特的情感艺术，它的基本表现手段是以人体的动态美为主，追求节奏有致，流畅传神，意境深邃，刚柔并济。音乐则是通过一定的音符组合来表达人们的思想感情、反映社会生活的另一种独特的情感艺术，它的基本表现手段是旋律和节奏，在这一点上它与舞蹈不谋而合。
舞蹈艺术发展到今天，是与音乐密不可分的。在舞蹈的编排中我真真切切的体会到好的音乐对舞蹈的构思、对灵感的产生有着极其重要的作用。
音乐是舞蹈的灵魂，是舞蹈的根基。人们是随着音乐而翩翩起舞的。无论从动作设计的编排还是表现的流露，无不融汇在音乐之中。音乐能否与舞蹈动作完全结合，并达到和谐统一，将直接影响到一个舞蹈作品的成败。编舞者要准确的把握音乐形象、音乐的韵律、节奏，根据自身需要吸取古今中外一切舞蹈营养，按照科学的方法提炼新的舞蹈语言。有的乐曲可以编成舞蹈或者启发舞蹈创作，有的舞蹈也可以成为音乐的构思，因为两者都有节奏，都能直接表达情感，由于这个共同点使舞蹈与音乐紧密的联系在一起，并促进了它们的发展。音乐可以使舞蹈的内容表达得更丰富，更有艺术感染力，舞蹈也可以使音乐内容表现得更具体更形象。
音乐在舞蹈中扮演了极其重要的角色，可成为演员心中吐露的情思，也可以成为角色的语言。它是情感的听觉线，又是时代气氛与情景的描绘者。它是舞蹈动作内在的支撑力，又是整体统一的总指挥。是情感奔腾的河床和心灵的支柱。舞蹈离不开音乐，音乐对舞蹈作品的成败有着至关重要的影响。许多舞蹈都是先有音乐，再按着音乐去构思舞蹈的。每段音乐都代表了动作的性质。一个好编导、好教员，他必须具有很高的音乐素养，对音乐形象理解非常准确，做到所编的舞蹈与音乐协调，使学员理解音乐节奏，融会贯通，追求丝丝入扣，好的舞蹈音乐能帮助人充分发挥想象力和表现力。一首动听的音乐与优美的舞蹈结合，能使学员们耳目一新，产生情感上的共鸣。
健身舞蹈的音乐也很重要。编排一套好的健身舞蹈，没有理想的音乐予以配合是不受学员欢迎的。如今人民群众的音乐素养有了很大的提高，对舞蹈音乐也有着很高的要求，我们只能认真仔细的排选音乐，才能使学员们在优美的音乐旋律、音质悦耳的动感旋律中，激发他们对事物和动作的联想。健身舞蹈音乐可以用其所长已编好的动作选用适当的音乐，也可以根据音乐的特点设计舞蹈是两者完美统一。在健身的练习中，配合音乐，不仅在优美的旋律和节奏下完成动作，同时还是对音乐的一种欣赏，使学员在优雅的音乐中得到精神上的一种满足。
舞蹈排练当然要追求和强化美感意识，必须让每一个手位、脚位、步伐、神韵动作里都有美、有感情、有灵魂。通过手、头、眼、身体、腿、脚，让整个形体在空间运动中展现出美感。简言之，便是要有舞韵。舞蹈的“韵”指的就是舞蹈动作的协调感觉，就是要掌握动作快慢、用力的时间和火候，是形体运动路线、舞步节奏、呼吸与动作起伏一致，头、眼、躯干及四肢配合协调，从而使每个动作及整个舞蹈流畅自如，优柔娇美。舞“韵”的核心其实自然是“乐感”，我们可以把这种乐感理解为旋律和曲式结构，更要理解为乐曲中情感的内涵。因此，在舞蹈编排上，编导者要努力帮助舞者去掌握乐曲的内涵，帮助他们掌握乐感。这样，才有可能使舞者深入理解作品。从而借助音乐旋律去烘托舞蹈主题、渲染气氛，塑造一个个
舞蹈室一门综合性很强的艺术，在舞蹈编排中，不但要强化舞者对音乐的感受，其实还必须汲取文学、戏剧、美术等多艺术门类的精华。舞者不是“四肢发达，头脑简单的”畸形儿，舞者其实也是“人类灵魂的工程师”，由多种知识来武装自己，让我们的灵魂更加强大，更加丰富多彩吧。
关键词：舞蹈；音乐；灵魂；密不可分
1005-5312（2013）18-0076-01
舞蹈是一种独特的情感艺术，它的基本表现手段是以人体的动态美为主，追求节奏有致，流畅传神，意境深邃，刚柔并济。音乐则是通过一定的音符组合来表达人们的思想感情、反映社会生活的另一种独特的情感艺术，它的基本表现手段是旋律和节奏，在这一点上它与舞蹈不谋而合。
舞蹈艺术发展到今天，是与音乐密不可分的。在舞蹈的编排中我真真切切的体会到好的音乐对舞蹈的构思、对灵感的产生有着极其重要的作用。
音乐是舞蹈的灵魂，是舞蹈的根基。人们是随着音乐而翩翩起舞的。无论从动作设计的编排还是表现的流露，无不融汇在音乐之中。音乐能否与舞蹈动作完全结合，并达到和谐统一，将直接影响到一个舞蹈作品的成败。编舞者要准确的把握音乐形象、音乐的韵律、节奏，根据自身需要吸取古今中外一切舞蹈营养，按照科学的方法提炼新的舞蹈语言。有的乐曲可以编成舞蹈或者启发舞蹈创作，有的舞蹈也可以成为音乐的构思，因为两者都有节奏，都能直接表达情感，由于这个共同点使舞蹈与音乐紧密的联系在一起，并促进了它们的发展。音乐可以使舞蹈的内容表达得更丰富，更有艺术感染力，舞蹈也可以使音乐内容表现得更具体更形象。
音乐在舞蹈中扮演了极其重要的角色，可成为演员心中吐露的情思，也可以成为角色的语言。它是情感的听觉线，又是时代气氛与情景的描绘者。它是舞蹈动作内在的支撑力，又是整体统一的总指挥。是情感奔腾的河床和心灵的支柱。舞蹈离不开音乐，音乐对舞蹈作品的成败有着至关重要的影响。许多舞蹈都是先有音乐，再按着音乐去构思舞蹈的。每段音乐都代表了动作的性质。一个好编导、好教员，他必须具有很高的音乐素养，对音乐形象理解非常准确，做到所编的舞蹈与音乐协调，使学员理解音乐节奏，融会贯通，追求丝丝入扣，好的舞蹈音乐能帮助人充分发挥想象力和表现力。一首动听的音乐与优美的舞蹈结合，能使学员们耳目一新，产生情感上的共鸣。
健身舞蹈的音乐也很重要。编排一套好的健身舞蹈，没有理想的音乐予以配合是不受学员欢迎的。如今人民群众的音乐素养有了很大的提高，对舞蹈音乐也有着很高的要求，我们只能认真仔细的排选音乐，才能使学员们在优美的音乐旋律、音质悦耳的动感旋律中，激发他们对事物和动作的联想。健身舞蹈音乐可以用其所长已编好的动作选用适当的音乐，也可以根据音乐的特点设计舞蹈是两者完美统一。在健身的练习中，配合音乐，不仅在优美的旋律和节奏下完成动作，同时还是对音乐的一种欣赏，使学员在优雅的音乐中得到精神上的一种满足。
舞蹈排练当然要追求和强化美感意识，必须让每一个手位、脚位、步伐、神韵动作里都有美、有感情、有灵魂。通过手、头、眼、身体、腿、脚，让整个形体在空间运动中展现出美感。简言之，便是要有舞韵。舞蹈的“韵”指的就是舞蹈动作的协调感觉，就是要掌握动作快慢、用力的时间和火候，是形体运动路线、舞步节奏、呼吸与动作起伏一致，头、眼、躯干及四肢配合协调，从而使每个动作及整个舞蹈流畅自如，优柔娇美。舞“韵”的核心其实自然是“乐感”，我们可以把这种乐感理解为旋律和曲式结构，更要理解为乐曲中情感的内涵。因此，在舞蹈编排上，编导者要努力帮助舞者去掌握乐曲的内涵，帮助他们掌握乐感。这样，才有可能使舞者深入理解作品。从而借助音乐旋律去烘托舞蹈主题、渲染气氛，塑造一个个
源于：查抄袭率本科www.udooo.com
具体的舞蹈艺术形象，进而实现舞蹈的舞韵和美感。舞蹈室一门综合性很强的艺术，在舞蹈编排中，不但要强化舞者对音乐的感受，其实还必须汲取文学、戏剧、美术等多艺术门类的精华。舞者不是“四肢发达，头脑简单的”畸形儿，舞者其实也是“人类灵魂的工程师”，由多种知识来武装自己，让我们的灵魂更加强大，更加丰富多彩吧。