探究高职美术教育创新模式站

摘要：高职美术教育在我国教育体系中占据着举足轻重的地位，但我国目前的高职美术教育的教学成果却和理想中的目标大相径庭。本文简要的描述了我国高职美术教育的教学方法和内容，对其中存在的弊端和不足进行了分析，并提出了相对的完善方法，旨在为高职美术课程的教学改革提供参考。
关键词：高职；美术教育；课程；创新
1005-5312（2012）24-0234-01

一、我国目前高职美术教育存在的不足

(一)学习目标不明确

现代社会要求，高职美术专业的学生应该在熟练掌握美术理论知识的同时，又能良好的掌握美术技能。目前，大部分高职美术专业的学生依然认为学习这门课程的目的就是画图，他们并未意识到高职美术专业教育的最终目标。而且很多高职院校对于美术专业学习目标的定位也非常模糊，导致教学与社会需要严重不符。
（二）课堂知识结构单

一、过于强调专业知识与技能的学习

现在的高职美术教育大都忽略了传统艺术的重要性，以及美术与其他各学科之间的内在联系，过于强调学科本位和美术专业知识和技能的学习，把“绘画技能训练”作为高职美术课程教育的唯一目标，而学生主体的情感体验和美术文化的滋润并未得到重视。

(三)教育模式与社会实践脱节

传统的美术教育模式，往往只追求一些理论方面的东西，学生们长时间处于一种封闭的课堂学习状态中，很难得到社会实践的机会，一般只有毕业前的一个学期来实习，导致自身没有足够的时间来适应社会，没有足够的时间来了解社会的需求和调整自己的美术知识结构和技能水平。

(四)课程设置不科学

1、课时分配不合理。美术课程在美术学院课程体系中属于专业主干课，而在高职院校美术教育专业课程体系中属于专业辅修课，两者的培养目标不同，美术课程在两者的教学计划中所占的课时量和课程比重也不一样。
2、课程标准不同。高职院校美术教育专业的学生不同于美术学院的学生，他们绝大部分人在入学前从未进行过美术专业知识和技能的学习，而美术学院的学生在此方面显然有着得天独厚的优势，他们都经历过高强度、系统化的专业训练，专业水平相差悬殊。若高职院校不结合学生自身的实际情况，盲目的与专业的美术学院采用相同的课程标准，教学效果必然会适得其反。
3、专业无自身特色。大部分高职院校在美术教育方面不考虑自身实际情况，盲目地跟在别人后面，导致自己培养出的学生在综合能力方面落后于他人。

二、高职美术教育创新模式探索

(一)完善教学内容，明确学习目标

高职美术教育要以培养学生技能运用能力为主，打破以往照搬普通高校教学模式的陈旧教学观念，学校要定期进行市场调研，

源于：论文网站www.udooo.com

及时掌握当前社会的发展需要和就业形势，结合学校的自身实际情况来设立教学目标，完善教学内容，要注重培养学生美术专业的应用能力，把实训课程纳入教学计划与课程体系之中。制定科学实用的人才培养方案，才能为国家和社会培养出实用的人才。

(二)教学过程中注重理论和实践相结合

当前高职美术教育最严重的问题之一就是理论和实践的脱节，为了使所有专业的学生进入社会后能尽快的适应社会，我们教师要尤其注重美术教育中实习和活动的环节，如学校或可以组织学生成立美术社团，举行画展，建立美术实习基地等形式，结合实际开展多种活动，拓展学生的发展空间。教师在教学过程中，要经常让学生进行作业交流展示，将优秀的美术作品进行讲评，并鼓励学生参加各类美术、设计比赛等等，让学生在活动中感知和体验美术的魅力。

(三)改变传统高职美术教育方式和方法

高职美术教育的教学模式要实现从过去的“填鸭式”向“启发式”的转变，要充分运用现代化教学手段，并逐渐培养学生独立动手的能力，争取让他们拥有较强的社会实践能力，以便更好的适应工作需要。在平时的教学过程中，老师除了亲自讲授之外，还要安排学生进行适时地自学、现场观摩，多采用多媒体等现代化教学设备，要抓好案例收集、课件的建设和组织实施的重要环节，以全新的美术教学方式来激发学生的学习兴趣和创新思维。
总之，高职院校美术教育模式的创新，要根据高职美术教育的特点，从教材、教学、教育方法等多方面进行改革。在课程设置方面，要通过课程的创新来促进高职美术授课教师和学生综合素质的提高，这对促进高职美术专业的课程改革具有实践意义。
参考文献：
邱珉琦.浅析新时期高职美术教育的现状和发展策略[J].中国科教创新导刊.2008(25)：105.