简谈肖邦论肖邦《F大调叙事曲》演奏提示查抄袭率

摘要：肖邦是波兰的钢琴家，作曲家。虽然后来身处法国巴黎，但作为一个波兰人，他是一个有着强烈爱国主义精神的音乐家。他所创作的音乐作品体现了强烈的波兰民族精神，为民族音乐走向世界做出了重要的贡献。本文通过对《F大调叙事曲》的全曲分析，以及弹奏方法，进一步的了解其音乐内涵以及他的创作风格。
关键词：肖邦；叙事曲；民族性悲情
1005-5312（2012）29-0087-01

一、曲式结构分析

整个曲式结构图如下：
A段（1—46小节）——B段(47-82小节)——A1段（83-140小节）——B1

摘自：毕业论文范例www.udooo.com

段（141-168小节）——尾声（169—204小节）

(一)A段(1-46小节)

这是全曲的第一主题是一种田园风格质朴、流畅。而且以6/8拍开始的并且贯穿了整体，这样的节拍非常的具有叙事性。

(二)B段（47-82小节）

该段为第二主题如暴风雨般激烈，具有强烈的斗性。在平静舒缓的第一主题之后第二主题来势凶猛的出现了。第一主题是大调而第二主题是小调在色彩上形成了明暗对比。

(三)A1段（83-140小节）

在第二主题以后在现了第一主题再现段，虽然为在现段，但是与A段相比这段有所缩减也有展开运用了变奏和复调变形的手法。

(四)B1段（141-168）

紧接着第二主题B’再次到来（141-168）小节，但是最终不在回到第一主题，而是走向惊心动魄的尾声。167，168小节采用了下行颤音，将音乐悲剧性色彩推向了。

(五)尾声（169-204）小节

这部分一共有36个小节，结构比较方整，169-184小节为副动机的模进进行。之后第二主题又般如最后一次出现。

二、关于《F大调叙事曲演奏》的演奏分析

(一)第一主题

这部分非常舒缓有歌唱性，在弹奏时一定要精致细腻。在第10-18小节重复了2-9小节，这两句在弹奏时力度上要有些变化，所以10-18小节可以在弹得更积极一些，音色更加明亮些。而且可以使用上延音踏板增加音乐的效果。
在第19-27小节是整个第一主题的小部分，多为和弦，在弹奏时力度上要加强，高声部要弹得很连贯。
第37-41小节是整个第一主题的最部分，演奏时要情绪饱满一些，每个和弦下键时要整齐，力度上，下行时要从强至弱的有变化。

(二)第二主题

第二主题情绪上和第一主题完全不同，形成强烈反差，对演奏者的心理是极大的挑战。这就需要演奏者马上从第一主题的甜美，安谧的情绪中立刻转为澎湃，所以演奏时要会调控自己的情绪。63-70小节右手部分与第一主题的节奏型一样，在演奏时要每个和弦要弹得清楚，特别是高声部声音要明亮，要与左手的音阶形成对比。第71小节开始接近第二主题的尾部了，左手都是音阶旋律，而右手多为柱式和弦，力度上也有所变化开始慢慢减弱了，为第一主题的再现做准备。

(三)再现部分

1、演奏提示（1）

第一主题再现在演奏时要注意第88小节有休止，表现了一种想诉说什么但又没有诉说的情绪。第115小节起的左手部分又回到第一主题，其主旋律在次中声部，最后在低声部结束。演奏时次中音声部一定要弹清楚，同时其它声部也都要层次分明。

2、演奏提示（2）

第二主题再现部分从141小节至156小节的织体与47至62小节一样。但因为是第二次出现，所以141-156小节可以弹得在积极些，情绪上更加激动。第156小节开始左手部分再次出现了第一主题但不完整，演奏时左手的旋律要弹出来，不要被右手的旋律所掩盖。这次第一主题的再次出现不在柔和而是如同第二主题般出现了三次，所以弹奏时力度要一次比一次强，预示着悲剧尾声的到来。
（四）尾声
尾声在演奏时情绪上要更加饱满铿锵有力。189小节-197小节第二主题再次出现，力度上一层一层向上推，直到197小节的和弦达到最高点。197小节直至201小节第一主题部分片段的在次出现似乎诉说了最后的悲哀，发出了最后的疑问。最后在a小调的终止式中暗淡的结束了全曲，给我们留下了悲情的回味。
参考文献：
于润洋著.西方音乐通史.上海音乐出版社.
杨九华著.西方音乐史.湖南文艺出版社第2版.
[3]钱仁康著.肖邦叙事曲解读.人民音乐出版社.
[4]于润洋著.悲情肖邦.上海音乐学院出版社.