本站原创摘自：论文查重www.udooo.com
难度和复杂心理，与以往我参加过的许多演出不同，其表演与把控的难度远大于彼时领舞《俏花旦》等舞蹈。而编导王舸对“我”却十分苛刻，要求形神兼备，表演自如而不过……关键词：舞蹈；演出；创作；体会
1005-5312（2013）03-0136-01
2012年1月，夺得第九届全国舞蹈大赛群舞创作金奖的《凤悲鸣》，应国家大剧院的邀请，进京参加了国家大剧院2012年新春演出季之“中国舞蹈明星名作荟萃”的两场演出。在这台汇聚国家级舞蹈团体和杨丽萍等舞蹈家的演出中，《凤悲鸣》格外引人注目，它是整场演出中唯一一个由一所地方艺术学校创演的节目。这个仅有8分钟的叙事舞蹈的成功演出在京城再次引起轰动。
作为这个作品的创演者之一、在舞蹈中讲述“悲鸣”故事的“黑衣人”的我，铭心刻骨的，已不是鲜花与金奖的荣耀，而是常人难以想象的太多的感悟与体味。
一、8分钟演出，倾其毕生心力
群舞《凤悲鸣》，这个仅有8分钟的作品，以其独特的舞蹈语汇，震撼人心的旋律和强烈的视觉冲击，深刻地演绎了巴金笔下成都上世纪30年代家庭中的“新生力量”和“封建势力”的搏击。舞蹈通过一个“黑衣人”的回忆，交代了一个完整的故事。而我所扮演的角色，正是这个“讲故事”的“黑衣人”。在表演形式上，“我”既是一个“讲述者”，又是一个表演者；在人物角色上，“我”既是一个受害者，又是一个“迫害者”。多重身份，复杂心理，成为群舞中除鸣凤之外的唯一一个“衍生”角色。在舞蹈作品中，有着同样遭遇的“我”，内心是复杂的，“我”与群舞从头到尾一样尖刻、木讷，内心又冷又硬的心理与表现是有区别的。“我”对鸣凤既有着同情，又囿于“同类”的威慑，反而成了迫害鸣凤中的一员。这一角色的表演难度和复杂心理，与以往我参加过的许多演出不同，其表演与把控的难度远大于彼时领舞《俏花旦》等舞蹈。而编导王舸对“我”却十分苛刻，要求形神兼备，表演自如而不过。自2010年6月起，至2011年8月参加比赛结束，群舞《凤悲鸣》排练长达一年多时间，个中酸甜苦辣常人不能想象。而这些在我看来似乎都算不上什么困难。最苦恼的，还是自己对角色的理解和把握不能尽快到位。
由于这个作品内容张力很大，稍有不慎就可能出现形式大于内容的情形。同时，也由于“我”的双重身份，拿捏不好又可能影响其角色的准确表现。于是，自已除对角色反复琢磨外，已为人师的我，常常求教于编导和其他有经验的老师。一方面，通过对人物的深刻理解，在表演技法上下苦功。在面部表情与肢体语言的表达（身段造型和手上动作的协调配合）上，将“黑衣人”复杂的内心世界表达到恰如其分。另一方面，以勤补拙、刻苦学习，充分感触、琢磨那个时代的氛围，其内心体验和肢体语言亦渐渐靠近那个时代……。
二、一次全国大赛，让我受用一生
艺到用时方恨少，戏外胜读十年书。因为一次演出，而有心去研习相关著述真还不多。而为出演《凤悲鸣》，我却有心重读《家》、《春》、《秋》，看过不少好文章：《灭亡与新生》、《鸣凤的权利意识的缺失》，及至有幸读到《王舸新舞蹈作品〈凤悲鸣〉的意义何在？》这样难得的好文章，在表演及对角色的理解上受到许多启发，亦令我获益不少。参赛一场，见识不少人和事，可谓受益匪浅：感受了青年名导王舸的睿智与匠心、有幸与舞蹈家杨丽萍同台献艺，等等。而著名学者、诗人流沙河，这位年逾八旬，且患有眼疾的长老和成都文化历史的“掌故”，其博学、严谨的敬业精神更令人感佩。他的循循善诱和“授之以渔”的传授之道，让我不仅对巴老的作品有了更深的理解，也对那个时代背景有了更加深切的认识和领悟，对角色的表现亦更加准确、到位，仿佛有了一次艺术的升华，又或者为舞蹈所表现的那个黑暗时代增添了一丝光亮。
于无声处《凤悲鸣》，分分秒秒撼我心。舞蹈是以肢体语言为表现的艺术形式，要引起观众的反响与共鸣原本不易，要折服评委、问鼎大奖更难。对集体如此，对一个舞者莫不如此。短短8分钟，鸣凤的悲惨一生被舞者鲜活地刻画，时时扣人心魄。
鸣凤满怀期望，笑靥如花，舞动着白色的手帕；代表黑恶势力的身着黑衣、黑裙，手拿黑纱巾的黑衣女子扑向鸣凤，推搡、指责、谩骂；鸣凤反抗、挣扎，却无喘息之机，无藏身之地，最终被无边的黑暗吞噬……鸽哨响彻云霄，划破黑暗夜空，获得自由的鸣凤灵魂得以放飞。反观人间的高公馆，黑衣人三三两两作鸟兽散，吃着瓜子、悠然闲谈，好像不曾有一个青春的生命被扼杀，好像什么事都没有发生过……当“我”缓缓地腑身拾起那张飘落的白手帕，心被收紧了、压抑了……真是此处无声胜有声，分分秒秒撼我心！