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摘要中国三维动画大片《大闹天空》的横空出世
关键词：三维动画艺术成就发展
：A
一中国三维动画《大闹天宫》的艺术成就
新版的三维动画《大闹天宫》是根据20世纪60年代老版同名动画改编而成，片中美猴王的造型与原版的京剧脸谱造型相同，其艺术效果显著，在拥有古典中国画风的同时又新增了不少现代色彩元素。另外，在音乐风格制作上，以传统戏曲为基础，同时还增加了外国音乐的风格，既保留了中国传统的艺术风格，又取得了更具冲击力的效果，从视觉和听觉上给了观众更高的艺术享受。
1动画场面雄伟壮观
新版《大闹天宫》运用了三维经典主流软件3ds max与Maya动画制作的技术，以三维动画场景项目为例，其动画场景设计主要是运用3ds max的概念设计，包含场景的结构、渲染画面的色彩以及场景各种灯光条件下的效果，例如，白天、晚上、季节、天气的变化，目前由于中国的动画产业尚处于低端水平，基本上没有正规的场景设计概念，故而简化为场景制作，但《大闹天宫》的三维场景设计则体现了中国动画事业的新浪潮。据了解，三维场景设计这个环节属于创作范畴，通过渲染结果来检查是否符合创作要求的视觉表现，是否符合动画片在艺术设计环节对环境设计的要求。虽然我国的CG技术和动画规律掌握得还不够全面，但是电影根据老版手绘动画《大闹天宫》改编而成，将3ds max的技术很好地发挥了出来，同时以浓重的艺术性色彩和动漫造型奇异的特点将人物个性突显得鲜明起来。该动画三维场景鲜活，亦将基础动画制作和摄影机动画、模拟动画及角色动画等方面有机结合，使得传统的中国神话缩影又以超现实的形式反映出了压迫阶级与被压迫阶级的冲突与斗争。在学术上，不仅突破了我国动画难以逾越的坎，还完美地结合了3ds max与Maya的概念，将立体观感呈现出来；在思想上，也将无产阶级独有的民族反抗精神和崇高的革命色彩、英雄主义精神展现得淋漓尽致。同时在辉煌的三维多效场景中体现出象征着封建统治阶级的玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能的特性，其华丽的宫廷三维布景与摄影机动画共同作用，营造了一个魔幻的世界。该片拍摄的摄影机在建筑场景中的移动制作与摄影机的抖动效果制作令三维场面更加雄伟壮丽，形象特征也更加鲜明。情节跌宕有致，三维的色彩变换动画将美猴王孙悟空这种中国传统神仙式的神话英雄，生动立体地再现于银幕。其场景的创作也融合了众多中国传统元素，符合原著的精神。
2三维立体效果逼真，引人入胜
从二维动画到现在三维动画的不断进步，经过了很多代人的不懈努力。“三维动画”是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一种新兴技术。《大闹天宫》的三维立体动画的创作拥有动画影视特效的创意、三维立体动画合成、场景前期拍摄后期处理、动画特效合成等。仔细观摩影片，很容易看出，其动画剧本根据人物和空间为线索进行分镜头拍摄合成，从而绘制出画面分镜头运动，并以此为3ds max和Maya制作做了本底的铺垫。而后，在影片三维效果中建立了天宫、水帘洞等故事场景、人物动画角色、金箍棒、炼丹炉等道具的简单模型，令模拟动画制作过程更为精良。片中以孙悟空为例的三维模型的设立和模拟动画是根据剧本和分镜故事的模板为其制作出三维故事版的，同时，其根据故事情节分析和发展的逻辑顺序，对3ds max中所需要孙悟空的模型进行动画前的一些动作虚拟设置和编程控制。在一个计算机上，设计师首先要建立一个虚拟的世界，同时还要将角色模型、3d max场景、三维动画表现方案、三维道具模型等在三维软件中进行模型的精确磨合和制作，如“齐天大圣”伟岸的身姿、触手可及的“天宫仙景”、浩瀚的天庭景观。在这个虚拟的三维世界中按照要表现对象的形状尺寸建立模型及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，以中国传统元素为依照为模型赋上特定材质，并加以立体灯光的照射。而后传入计算机，令其根据设定的程序自动运算，生成最后的动画画面。在制作团队的共同努力下，新版的《大闹天宫》以全新的面目登上了大银幕，这也是为了唤起观众对中国传统经典民族动画作品的热爱。然而，新版《大闹天宫》的再现并非易事，在采用了全新的动画设计技术，保证三维场景效果的同时，克服了年代许久，原作手绘的缺陷，不但继承传统的中国味道，更适应了日新月异的现代电影放映制式。在保留艺术性的基础上，让三维动画变得更加立体直观。片中设计了几十个镜头进行“冲出银幕”的效果处理，使得三维立体效果得到了更好地体现。
新版《大闹天宫》的3ds max动画设计、Quest3d动画技术和三维场景特技效果处理部分都与好莱坞动画大片三维效果有着“师出同门”的技术支持。三维处理技术达到了世界顶尖动画设计水平，在保留中国传统艺术风格的同时，让影片的节奏更加紧凑，艺术更加浓烈。其中许多镜头是重新手绘再加以电脑合成而得的，以此满足观众立体观影的愉悦感。
3动画片拥有强大的艺术配音阵容
新版《大闹天宫》的后期音效制作与其部分视频的非线性编辑与合成都加盟了多位人气与配音实力兼备的明星，其配音艺术效果显著，将演员配音、背景动画音乐、动作音效、故事情节模版字幕和动画镜头很好地匹配合成。对于中国动画而言，有着质的飞跃。其致力于配音与动画分镜完美融合，加上众多明星的加盟与支持也为新版《大闹天宫》锦上添花，同时也体现了现代电影人对我国动画事业的热爱。
对比国外先进技术引领下的三维动画，国产动画在3ds max和虚拟规划领域技术环节显得略有粗糙。就创作艺术性和人物几何动画设计而言，还是相当有水准的，其超魔幻主义的背景世界加上Super Spray技术还是令新版的《大闹天宫》展现出了中国美术片特有的味道，加上高配合度下的剪辑与合成，使得烟霞云雾的南天门景色、群猴嬉戏的花果山以及美猴王孙悟空大战二郎神的动画场景都在3ds max场景艺术设计的营造下立体直观，栩栩如生。二中国动画新版《大闹天宫》将面临的期待与考验
新版《大闹天宫》的再现引起了我们对中国动画事业的双重思想。在怀旧情怀更新的同时，我们不知道打着“中国制作”的动画事业能否经得住经济市场的洗礼，中国动画在处于劣势的负面环境中最终是胜出还是沉沦呢？
在新旧版本之间找到一条分割线——前者是以国人心中的地位和影响力为卖点的一部市场化运作的影片，后者的成败是无法撼动前者的艺术价值和经典地位的。1965年的《大闹天宫》产生于计划经济时代，他并不是以收益和利润为前提的制作，他的存在是为了展示中华民族的艺术及文化。但是到了市场经济的时代，3ds max技术下的新版影片让我们难以用一种超然的心情来衡量作品的艺术成就或者其民族性，它似乎已经成为了经济作物，它的出现为的是赢得经济效益。如果我们以怀旧的心理解，这部动画片已经拥有了良好的票房前景，《大闹天宫》的品牌价值效益是属于恒定的，他是传统的“国宝”又是几代中国人心中的集大成品。其实，《大闹天宫》的新版与原版之间的差别，不在于到底具不具有三维立体观感，而在于它们诞生的时代背景和孕育初衷的不同。因为对三维立体观感的赞同只是小部分因素，相比对《大闹天宫》根深蒂固的认同感还相差甚远。但这小因素也是可以带动观众去观影的。
新版《大闹天宫》对于中国的动画艺术历程来说，是一个高峰，其3ds max和Maya的技术配合高度仿真空间的建立是新动画时代的产物。但当《大闹天宫》被翻拍成三维立体动画时，作为一个动画影片而言，它也存在一定的风险性。因为当年的《大闹天宫》是艺术品，大家可以在家中尽情观看，而三维影片则需要花钱进影院。于是，新版《大闹天宫》从场景剧情，人物外形到音乐曲风都需要重新设计，力求更高的艺术性和更先进的科技感官。同时，还要看它是否构成商业片对观众的基本号召力，这是必须要得到考验的。相对近年来火爆的三维《狮子王》的成效，我们知道《狮子王》当年的原始版本和如今的新版都是以商业片为基本属性的，这就决定了无论是剧情、人物还是音乐的设定都有着足够的市场吸引力，美国迪士尼公司最近翻拍《狮子王》，也将其制作为三维版本。从而，仅在北美地区就获得了9400万美元的票房，海外票房突破6700万美元，这意味着其商业价值的存在，并在这个基础上三维立体观感最终才成为了那个推动多米诺骨牌倒下的着力点。就事论事新版《大闹天宫》的市场成功率还有待观望，但不管怎样这都是一部万众瞩目的影片，更是凝结了几代中国人的心血。如果能把宣传和广告环节做好了，或许又能为其带来巨大的市场牵引力。同时中国的三维动画事业也会因此受到考验和冲击，无论结果与否，都是值得瞩目的。
三回顾国产三维动画的发展历程
回顾中国动画事业，20世纪六七十年代中国动画业呈现出一片繁荣的景象。以《牧童短笛》、《小蝌蚪找妈妈》为代表的水墨画类型，以《神笔马良》、《阿凡提》为代表的木偶剧类型；以《海螺姑娘》、《红军桥》为代表的剪纸画类型等，大批优秀的动画作品都是为大众所喜闻乐见的。《大闹天宫》等传统手绘动画亦曾受到世界的瞩目，在世界动画史上留下了光辉的一笔。
然而，从20世纪十年始，中国动画业跌入了一个低谷，艺术家们不再手绘动画，中国动画片的发展进入了滞留期。曾经的动画制作厂商也转行开始拍摄情景电影和家庭电视剧。于是，国产动画片开始停滞不前，无论在数量还是质量上都很难再见到提升。取而代之的是乘虚而入的日本动漫和美国动画等。这时，中国动画的艺术似乎止步了，观众也接受了他国的动画。日本的动画漫画作品题材丰富，画面唯美，情结符合当代青少年的口味，从而赢得了支持和喜爱；美国动画作品幽默可爱，人物动物形象引人入胜，其大制作、大投入以及本身的高科技优势生产的CG作品几乎覆盖了全中国。至今，全世界仅有十来部全CG动画电影，CG动画和三维动画几乎都被好莱坞大公司垄断了。这对中国电影CG动画事业的发展有着很大的制约因素，我们必须想尽办法克服和创造。
当今，动画技术随处可见，动画特技也被运用于众多细节中，PhotoShop CS、3ds max动画和虚拟场景营造可以说无处不在，只要我们看见的设计或者能动的动态图面等影视动画的包装几乎都涵盖了电脑
参考文献：
黄展鹏、干红华：《流水动画生成系统》，《江南大学学报》（自然科学版），2007年第2期。
鄢宏杰：《基于非真实感（NPR）技术的卡通流水动画模拟》，浙江大学硕士学位论文，2005年。
[3] 刘绍凯：《浅析计算机动画技术的发展》，《电脑知识与技术》，2004年第32期。
作者简介：崔可，男，1985—，重庆万州人，硕士，讲师，研究方向：动画艺术设计，工作单位：重庆三峡学院美术学院。
源于：查抄袭率职称论文www.udooo.com
，立体再现了传统经典，令众多新闻媒体和观众朋友都发出惊叹。童年那熟悉的“齐天大圣”孙悟空突然在眼前“腾云驾雾”时，观众无不为之震撼。这部借助最新技术手段和三维模拟动画翻新的动画大作，使得曾经享誉全球的《大闹天宫》再次叱咤大陆。关键词：三维动画艺术成就发展
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一中国三维动画《大闹天宫》的艺术成就
新版的三维动画《大闹天宫》是根据20世纪60年代老版同名动画改编而成，片中美猴王的造型与原版的京剧脸谱造型相同，其艺术效果显著，在拥有古典中国画风的同时又新增了不少现代色彩元素。另外，在音乐风格制作上，以传统戏曲为基础，同时还增加了外国音乐的风格，既保留了中国传统的艺术风格，又取得了更具冲击力的效果，从视觉和听觉上给了观众更高的艺术享受。
1动画场面雄伟壮观
新版《大闹天宫》运用了三维经典主流软件3ds max与Maya动画制作的技术，以三维动画场景项目为例，其动画场景设计主要是运用3ds max的概念设计，包含场景的结构、渲染画面的色彩以及场景各种灯光条件下的效果，例如，白天、晚上、季节、天气的变化，目前由于中国的动画产业尚处于低端水平，基本上没有正规的场景设计概念，故而简化为场景制作，但《大闹天宫》的三维场景设计则体现了中国动画事业的新浪潮。据了解，三维场景设计这个环节属于创作范畴，通过渲染结果来检查是否符合创作要求的视觉表现，是否符合动画片在艺术设计环节对环境设计的要求。虽然我国的CG技术和动画规律掌握得还不够全面，但是电影根据老版手绘动画《大闹天宫》改编而成，将3ds max的技术很好地发挥了出来，同时以浓重的艺术性色彩和动漫造型奇异的特点将人物个性突显得鲜明起来。该动画三维场景鲜活，亦将基础动画制作和摄影机动画、模拟动画及角色动画等方面有机结合，使得传统的中国神话缩影又以超现实的形式反映出了压迫阶级与被压迫阶级的冲突与斗争。在学术上，不仅突破了我国动画难以逾越的坎，还完美地结合了3ds max与Maya的概念，将立体观感呈现出来；在思想上，也将无产阶级独有的民族反抗精神和崇高的革命色彩、英雄主义精神展现得淋漓尽致。同时在辉煌的三维多效场景中体现出象征着封建统治阶级的玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能的特性，其华丽的宫廷三维布景与摄影机动画共同作用，营造了一个魔幻的世界。该片拍摄的摄影机在建筑场景中的移动制作与摄影机的抖动效果制作令三维场面更加雄伟壮丽，形象特征也更加鲜明。情节跌宕有致，三维的色彩变换动画将美猴王孙悟空这种中国传统神仙式的神话英雄，生动立体地再现于银幕。其场景的创作也融合了众多中国传统元素，符合原著的精神。
2三维立体效果逼真，引人入胜
从二维动画到现在三维动画的不断进步，经过了很多代人的不懈努力。“三维动画”是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一种新兴技术。《大闹天宫》的三维立体动画的创作拥有动画影视特效的创意、三维立体动画合成、场景前期拍摄后期处理、动画特效合成等。仔细观摩影片，很容易看出，其动画剧本根据人物和空间为线索进行分镜头拍摄合成，从而绘制出画面分镜头运动，并以此为3ds max和Maya制作做了本底的铺垫。而后，在影片三维效果中建立了天宫、水帘洞等故事场景、人物动画角色、金箍棒、炼丹炉等道具的简单模型，令模拟动画制作过程更为精良。片中以孙悟空为例的三维模型的设立和模拟动画是根据剧本和分镜故事的模板为其制作出三维故事版的，同时，其根据故事情节分析和发展的逻辑顺序，对3ds max中所需要孙悟空的模型进行动画前的一些动作虚拟设置和编程控制。在一个计算机上，设计师首先要建立一个虚拟的世界，同时还要将角色模型、3d max场景、三维动画表现方案、三维道具模型等在三维软件中进行模型的精确磨合和制作，如“齐天大圣”伟岸的身姿、触手可及的“天宫仙景”、浩瀚的天庭景观。在这个虚拟的三维世界中按照要表现对象的形状尺寸建立模型及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，以中国传统元素为依照为模型赋上特定材质，并加以立体灯光的照射。而后传入计算机，令其根据设定的程序自动运算，生成最后的动画画面。在制作团队的共同努力下，新版的《大闹天宫》以全新的面目登上了大银幕，这也是为了唤起观众对中国传统经典民族动画作品的热爱。然而，新版《大闹天宫》的再现并非易事，在采用了全新的动画设计技术，保证三维场景效果的同时，克服了年代许久，原作手绘的缺陷，不但继承传统的中国味道，更适应了日新月异的现代电影放映制式。在保留艺术性的基础上，让三维动画变得更加立体直观。片中设计了几十个镜头进行“冲出银幕”的效果处理，使得三维立体效果得到了更好地体现。
新版《大闹天宫》的3ds max动画设计、Quest3d动画技术和三维场景特技效果处理部分都与好莱坞动画大片三维效果有着“师出同门”的技术支持。三维处理技术达到了世界顶尖动画设计水平，在保留中国传统艺术风格的同时，让影片的节奏更加紧凑，艺术更加浓烈。其中许多镜头是重新手绘再加以电脑合成而得的，以此满足观众立体观影的愉悦感。
3动画片拥有强大的艺术配音阵容
新版《大闹天宫》的后期音效制作与其部分视频的非线性编辑与合成都加盟了多位人气与配音实力兼备的明星，其配音艺术效果显著，将演员配音、背景动画音乐、动作音效、故事情节模版字幕和动画镜头很好地匹配合成。对于中国动画而言，有着质的飞跃。其致力于配音与动画分镜完美融合，加上众多明星的加盟与支持也为新版《大闹天宫》锦上添花，同时也体现了现代电影人对我国动画事业的热爱。
对比国外先进技术引领下的三维动画，国产动画在3ds max和虚拟规划领域技术环节显得略有粗糙。就创作艺术性和人物几何动画设计而言，还是相当有水准的，其超魔幻主义的背景世界加上Super Spray技术还是令新版的《大闹天宫》展现出了中国美术片特有的味道，加上高配合度下的剪辑与合成，使得烟霞云雾的南天门景色、群猴嬉戏的花果山以及美猴王孙悟空大战二郎神的动画场景都在3ds max场景艺术设计的营造下立体直观，栩栩如生。二中国动画新版《大闹天宫》将面临的期待与考验
新版《大闹天宫》的再现引起了我们对中国动画事业的双重思想。在怀旧情怀更新的同时，我们不知道打着“中国制作”的动画事业能否经得住经济市场的洗礼，中国动画在处于劣势的负面环境中最终是胜出还是沉沦呢？
在新旧版本之间找到一条分割线——前者是以国人心中的地位和影响力为卖点的一部市场化运作的影片，后者的成败是无法撼动前者的艺术价值和经典地位的。1965年的《大闹天宫》产生于计划经济时代，他并不是以收益和利润为前提的制作，他的存在是为了展示中华民族的艺术及文化。但是到了市场经济的时代，3ds max技术下的新版影片让我们难以用一种超然的心情来衡量作品的艺术成就或者其民族性，它似乎已经成为了经济作物，它的出现为的是赢得经济效益。如果我们以怀旧的心理解，这部动画片已经拥有了良好的票房前景，《大闹天宫》的品牌价值效益是属于恒定的，他是传统的“国宝”又是几代中国人心中的集大成品。其实，《大闹天宫》的新版与原版之间的差别，不在于到底具不具有三维立体观感，而在于它们诞生的时代背景和孕育初衷的不同。因为对三维立体观感的赞同只是小部分因素，相比对《大闹天宫》根深蒂固的认同感还相差甚远。但这小因素也是可以带动观众去观影的。
新版《大闹天宫》对于中国的动画艺术历程来说，是一个高峰，其3ds max和Maya的技术配合高度仿真空间的建立是新动画时代的产物。但当《大闹天宫》被翻拍成三维立体动画时，作为一个动画影片而言，它也存在一定的风险性。因为当年的《大闹天宫》是艺术品，大家可以在家中尽情观看，而三维影片则需要花钱进影院。于是，新版《大闹天宫》从场景剧情，人物外形到音乐曲风都需要重新设计，力求更高的艺术性和更先进的科技感官。同时，还要看它是否构成商业片对观众的基本号召力，这是必须要得到考验的。相对近年来火爆的三维《狮子王》的成效，我们知道《狮子王》当年的原始版本和如今的新版都是以商业片为基本属性的，这就决定了无论是剧情、人物还是音乐的设定都有着足够的市场吸引力，美国迪士尼公司最近翻拍《狮子王》，也将其制作为三维版本。从而，仅在北美地区就获得了9400万美元的票房，海外票房突破6700万美元，这意味着其商业价值的存在，并在这个基础上三维立体观感最终才成为了那个推动多米诺骨牌倒下的着力点。就事论事新版《大闹天宫》的市场成功率还有待观望，但不管怎样这都是一部万众瞩目的影片，更是凝结了几代中国人的心血。如果能把宣传和广告环节做好了，或许又能为其带来巨大的市场牵引力。同时中国的三维动画事业也会因此受到考验和冲击，无论结果与否，都是值得瞩目的。
三回顾国产三维动画的发展历程
回顾中国动画事业，20世纪六七十年代中国动画业呈现出一片繁荣的景象。以《牧童短笛》、《小蝌蚪找妈妈》为代表的水墨画类型，以《神笔马良》、《阿凡提》为代表的木偶剧类型；以《海螺姑娘》、《红军桥》为代表的剪纸画类型等，大批优秀的动画作品都是为大众所喜闻乐见的。《大闹天宫》等传统手绘动画亦曾受到世界的瞩目，在世界动画史上留下了光辉的一笔。
然而，从20世纪十年始，中国动画业跌入了一个低谷，艺术家们不再手绘动画，中国动画片的发展进入了滞留期。曾经的动画制作厂商也转行开始拍摄情景电影和家庭电视剧。于是，国产动画片开始停滞不前，无论在数量还是质量上都很难再见到提升。取而代之的是乘虚而入的日本动漫和美国动画等。这时，中国动画的艺术似乎止步了，观众也接受了他国的动画。日本的动画漫画作品题材丰富，画面唯美，情结符合当代青少年的口味，从而赢得了支持和喜爱；美国动画作品幽默可爱，人物动物形象引人入胜，其大制作、大投入以及本身的高科技优势生产的CG作品几乎覆盖了全中国。至今，全世界仅有十来部全CG动画电影，CG动画和三维动画几乎都被好莱坞大公司垄断了。这对中国电影CG动画事业的发展有着很大的制约因素，我们必须想尽办法克服和创造。
当今，动画技术随处可见，动画特技也被运用于众多细节中，PhotoShop CS、3ds max动画和虚拟场景营造可以说无处不在，只要我们看见的设计或者能动的动态图面等影视动画的包装几乎都涵盖了电脑
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动画的特技。三维动画软件功能强大且操作起来容易上手，运用范围也广泛。作为高科技时代的领先技术，中国人对“中国制作”的动画从未放弃过，尽管现阶段的动画设计水平还与发达国家动画设计水平有较大的差距，但“中国制作”在不停的努力着，以三维动画片为例，这些年佳作不断，许多好消息也活现于银屏。从技术上讲，我国现在许多动画制作厂商都可以掌握先进的MOTIONCAPTURE机器（三维动作捕捉器）、3ds max动画建模技术、Quest3d动画技术、音效和视频非线性编辑与合成，其符合国际流行的三维技术。但是其中也有不足之处，如怎样让场景结合和动作连接流利、细节处理更加生动、节约时间制作方面都需要再接再厉，改进技术。动画设计艺术的关键在于，不仅要能改编经典老片，还要能合理融入新的艺术思想加入新的元素和动画剧情。笔者相信，随着中国市场经济、艺术文化和动画科技的日新月异，中国的动画市场必然更加成熟稳健，再加上中国动画人的不断努力创新，打着“中国制作”的三维动画产业必将走向更高峰。参考文献：
黄展鹏、干红华：《流水动画生成系统》，《江南大学学报》（自然科学版），2007年第2期。
鄢宏杰：《基于非真实感（NPR）技术的卡通流水动画模拟》，浙江大学硕士学位论文，2005年。
[3] 刘绍凯：《浅析计算机动画技术的发展》，《电脑知识与技术》，2004年第32期。
作者简介：崔可，男，1985—，重庆万州人，硕士，讲师，研究方向：动画艺术设计，工作单位：重庆三峡学院美术学院。