本站原创
摘 要：中国的书法是一种独具特色的艺术门类，它从内容到形式，再到精神的层面,都能给予设计实际意义上的借鉴与指导。书法艺术与现代设计艺术的结合为中国现代设计提供了一个独特的民族风格和时代特征，使中国的设计师将更专注于中国传统文化的挖掘，吸取书法艺术形式的营养，表现出独具中国特色的设计风格和形式。
关键词：书法；艺术；平面设计；渗透现象
一 何为传统书法艺术
中国的书法是一种独具特色的艺术门类，它即是表达观念的符号，又是表情达意的形态。它起源于汉字，象形则是它最基本、最重要的特征，它与绘画一样是以客观物象为依据生发出来的，因而中国书法与中国传统绘画有着一种血脉相通的关联。书法是一种表现性艺术，书法家可以通过其作品将个人的生活感受、学识、修养、个性及情趣爱好等展现出来，即“字如其人”或“书为心画”；同时，书法还是一种实用性艺术，常被用于题辞、牌匾。传统书法艺术作为我国土生土长的艺术形式，它不仅表现中国文化内韵，还传达中国文化精神。书法艺术以汉字为载体历史悠久是中国传统艺术的核心。它集中表现了文字的内涵和形式，是一种集诗词文赋,笔墨情趣为一体的综合艺术，还是更倾向于表现主观精神的艺术。数千年的悠久历史，使中国书法自甲骨文与金文开始，经过一系列演变，形成篆书、隶书、行书、楷书、草书等不同体式；出现了王羲之、怀素、欧阳询、颜真卿、柳公权、王献之、黄庭坚等众多杰出的书法家，形成不同流派，并在不同朝代各领，将中国书法艺术发展至炉火纯青的艺术高度。
二 现代平面设计及其设计元素
平面设计是指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计的概念在国际范围内基本上有一个统一的认识,即“在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素的组合设计,其中包括字体设计、版式设计与编排、插图及图片的运用,而所有这些内容的核心在于传达信息,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。”平面设计的主要设计元素为文字、图形及色彩。文字起着装饰美化和传达信息的作用。在很多平面设计作品中，都是以“字”为主要设计形式。文字不仅可以表达作者的思想概念而且也兼具有视觉识别符号的特征，它不仅可以表达概念，同时也通过视觉的方式传递信息。对于现代平面设计而言文字是不可分割的一部分，字体的美感，文字的编排，对版面的视觉传达效果有着直接影响。平面设计的灵魂是创新，即是在不同的作品中有新意。书法是具有艺术美的书写形式，通过笔墨的浓淡，粗细、刚柔、顿挫、焦湿的变化，带有强烈个性情感的笔墨变化无疑给平面设计作品增添了艺术性和灵动的生命力，加深了作品的文化内涵。
图形是平面设计的另一个组成元素，而大多的象形文字则为现代设计提供了可汲取的营养，文字即图形，图形即文字。没有理想的图形，平面设计就显得苍白无力，图形成为设计的生命。而以画面空间作为“场”来捕捉图形，使自由的空间意识展现出来，自由地构成主体，是艺术家们得以展现其才华之所在，这样可以最大限度地发挥设计者的潜能，体现艺术家的个性和创造意识。远在史前的半山——马厂文化彩陶器物上的大圆圈纹与网格纹等组合构成的装饰图案中，其自成单元或累累相连的纹样母题，可算得上图形设计的最原始、最朴素的场意识的表现，是新石器时代先民为表达其“雷为天鼓”的观念而对图形作了一番想象和设计。
色彩作为平面设计元素之一，对平面设计中起着迅速诉诸感觉的作用。它与公众的生理和心理反应密切相关，公众对作品的第一印象是通过色彩而得到的。因此，色彩在平面设计上有着特殊的诉求力。
三 书法艺术与现代平面设计的关系
书法艺术与平面设计同属于视觉艺术，两者之间存在着很多共通之处。现代平面设计作为视觉传达艺术的主要组成部分,经历了从工业社会到信息社会的转变。直到上世纪80年代,现代意义上的平面设计才在中国大陆悄然兴起。在观念、功能、语意和表现形式上中国的现代平面设计都深受西方艺术风格的影响。随着经济的发展,社会的进步, 在上个世纪90年代中国平面设计的市场需求变得越来越大。但是我们必须看到在这繁荣局面下存在的问题,不少设计师生搬硬套地借用外国的设计形式,一味追求外国模式而漠视本土的丰富文化和设计资源。因此我们看到看到大量的互相抄袭,形式雷同的设计。作为中国现代设计更应注重本土文化，使中华民族元素素融入到现代设计中。书法作为中国传统艺术元素，可发掘更多的艺术表现层面，增强作品的民族特色，展现独特的中国文化，在吸收国外平面设计作品的精华中不断进步。
四 书法元素在平面设计中的渗透现象
在现代平面设计中，无论包装，书籍，海报，广告或环境设计都会发现书法元素的痕迹。例如，书籍的封面设计，特别是传统文化的书或仿古书籍往往由书法家书写标题，并加以美化，使其造型非常优雅，内涵丰富。很多的包装设计也采用书法字体作为主要的设计元素。一些现代艺术家和设计师，也不断地从中国书法中汲取营养，他们的作品都渗透着中国书法艺术的精髓。设计师若能立足于传统文化结合现代传达理念来设计,其作品就能带有本民族的独特理念及独立的文化魅力。现代设计可以借鉴书法的飞白效果，创造出具有现代气势的动感图形。在这种视觉张力的引导下,平面传达的效果极为显著。融合着书法元素的设计作品在视觉上也极具质感,传达出一种拙扑的意韵。香港设计家靳埭强先生的作品多以汉字书法作为视觉元素，它往往运用水墨效果,创造出独具中国风格的设计作品。如“香港十三人画展海报”、“第四届亚洲艺术节海报”、 “香港艺术在洛山矶展海报”、“中国银行标志”等。从靳埭强的艺术作品中,我们能够感受到强烈的中华文化气息,这也是他艺术设计成功之所在。目前有很多西方人喜欢也喜欢采用中国的书法艺术,他们不断地从中国书法中汲取营养,使其艺术作品中无不渗透着中国书法艺术的精髓。中国艺术设计大师韩美林先生的作品中也时常会看到中国书法元素的痕迹，中国国际航空公司的标志、中国申奥会徽等，无不流淌着中国书法艺术的原动力。2008年的奥运会的35个体育图标，灵感来源于书法中的大篆，它将我国传统书法和现代图形设计紧密结合，篆书来源于甲骨文，可以称为中华文明的“远古足音”，将中国延续了3000年的象形文字辅以运动的现代感，这种造型意趣体现了中国迎接奥运的现实精神和悠久的历史文化传统。而竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更渗透了书法艺术的博大精深。中国书法艺术就是这样，从古至今都在启发着、丰富着中国的艺术与设计，我们可以任意从任何一件艺术与设计作品中，感受到、体味到中国书法艺术的魅力所在。
书法艺术与现代设计艺术的结合为中国现代设计提供了一个独特的民族风格和时代特征，
参考文献：
［1］刘墨《书法与其他艺术》，辽宁美术出版社，2002年1月第1版
［2］王受之《世界现代平面设计史》,中青社2002北京第一版
［3］欧阳中石《书法教程》北京:高等教育出版社，1994
［4］窦文宇《汉字字源-当代新说文解字》吉林：吉林文史出版社，2005
注：本文为黑龙江省艺术科学规划项目《中国书法艺术中潜在的设计元素及其对设计领域渗透现象的分析与研究》研究论文，项目编号（11CO11）
关键词：书法；艺术；平面设计；渗透现象
一 何为传统书法艺术
中国的书法是一种独具特色的艺术门类，它即是表达观念的符号，又是表情达意的形态。它起源于汉字，象形则是它最基本、最重要的特征，它与绘画一样是以客观物象为依据生发出来的，因而中国书法与中国传统绘画有着一种血脉相通的关联。书法是一种表现性艺术，书法家可以通过其作品将个人的生活感受、学识、修养、个性及情趣爱好等展现出来，即“字如其人”或“书为心画”；同时，书法还是一种实用性艺术，常被用于题辞、牌匾。传统书法艺术作为我国土生土长的艺术形式，它不仅表现中国文化内韵，还传达中国文化精神。书法艺术以汉字为载体历史悠久是中国传统艺术的核心。它集中表现了文字的内涵和形式，是一种集诗词文赋,笔墨情趣为一体的综合艺术，还是更倾向于表现主观精神的艺术。数千年的悠久历史，使中国书法自甲骨文与金文开始，经过一系列演变，形成篆书、隶书、行书、楷书、草书等不同体式；出现了王羲之、怀素、欧阳询、颜真卿、柳公权、王献之、黄庭坚等众多杰出的书法家，形成不同流派，并在不同朝代各领，将中国书法艺术发展至炉火纯青的艺术高度。
二 现代平面设计及其设计元素
平面设计是指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计的概念在国际范围内基本上有一个统一的认识,即“在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素的组合设计,其中包括字体设计、版式设计与编排、插图及图片的运用,而所有这些内容的核心在于传达信息,而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。”平面设计的主要设计元素为文字、图形及色彩。文字起着装饰美化和传达信息的作用。在很多平面设计作品中，都是以“字”为主要设计形式。文字不仅可以表达作者的思想概念而且也兼具有视觉识别符号的特征，它不仅可以表达概念，同时也通过视觉的方式传递信息。对于现代平面设计而言文字是不可分割的一部分，字体的美感，文字的编排，对版面的视觉传达效果有着直接影响。平面设计的灵魂是创新，即是在不同的作品中有新意。书法是具有艺术美的书写形式，通过笔墨的浓淡，粗细、刚柔、顿挫、焦湿的变化，带有强烈个性情感的笔墨变化无疑给平面设计作品增添了艺术性和灵动的生命力，加深了作品的文化内涵。
图形是平面设计的另一个组成元素，而大多的象形文字则为现代设计提供了可汲取的营养，文字即图形，图形即文字。没有理想的图形，平面设计就显得苍白无力，图形成为设计的生命。而以画面空间作为“场”来捕捉图形，使自由的空间意识展现出来，自由地构成主体，是艺术家们得以展现其才华之所在，这样可以最大限度地发挥设计者的潜能，体现艺术家的个性和创造意识。远在史前的半山——马厂文化彩陶器物上的大圆圈纹与网格纹等组合构成的装饰图案中，其自成单元或累累相连的纹样母题，可算得上图形设计的最原始、最朴素的场意识的表现，是新石器时代先民为表达其“雷为天鼓”的观念而对图形作了一番想象和设计。
色彩作为平面设计元素之一，对平面设计中起着迅速诉诸感觉的作用。它与公众的生理和心理反应密切相关，公众对作品的第一印象是通过色彩而得到的。因此，色彩在平面设计上有着特殊的诉求力。
三 书法艺术与现代平面设计的关系
书法艺术与平面设计同属于视觉艺术，两者之间存在着很多共通之处。现代平面设计作为视觉传达艺术的主要组成部分,经历了从工业社会到信息社会的转变。直到上世纪80年代,现代意义上的平面设计才在中国大陆悄然兴起。在观念、功能、语意和表现形式上中国的现代平面设计都深受西方艺术风格的影响。随着经济的发展,社会的进步, 在上个世纪90年代中国平面设计的市场需求变得越来越大。但是我们必须看到在这繁荣局面下存在的问题,不少设计师生搬硬套地借用外国的设计形式,一味追求外国模式而漠视本土的丰富文化和设计资源。因此我们看到看到大量的互相抄袭,形式雷同的设计。作为中国现代设计更应注重本土文化，使中华民族元素素融入到现代设计中。书法作为中国传统艺术元素，可发掘更多的艺术表现层面，增强作品的民族特色，展现独特的中国文化，在吸收国外平面设计作品的精华中不断进步。
四 书法元素在平面设计中的渗透现象
在现代平面设计中，无论包装，书籍，海报，广告或环境设计都会发现书法元素的痕迹。例如，书籍的封面设计，特别是传统文化的书或仿古书籍往往由书法家书写标题，并加以美化，使其造型非常优雅，内涵丰富。很多的包装设计也采用书法字体作为主要的设计元素。一些现代艺术家和设计师，也不断地从中国书法中汲取营养，他们的作品都渗透着中国书法艺术的精髓。设计师若能立足于传统文化结合现代传达理念来设计,其作品就能带有本民族的独特理念及独立的文化魅力。现代设计可以借鉴书法的飞白效果，创造出具有现代气势的动感图形。在这种视觉张力的引导下,平面传达的效果极为显著。融合着书法元素的设计作品在视觉上也极具质感,传达出一种拙扑的意韵。香港设计家靳埭强先生的作品多以汉字书法作为视觉元素，它往往运用水墨效果,创造出独具中国风格的设计作品。如“香港十三人画展海报”、“第四届亚洲艺术节海报”、 “香港艺术在洛山矶展海报”、“中国银行标志”等。从靳埭强的艺术作品中,我们能够感受到强烈的中华文化气息,这也是他艺术设计成功之所在。目前有很多西方人喜欢也喜欢采用中国的书法艺术,他们不断地从中国书法中汲取营养,使其艺术作品中无不渗透着中国书法艺术的精髓。中国艺术设计大师韩美林先生的作品中也时常会看到中国书法元素的痕迹，中国国际航空公司的标志、中国申奥会徽等，无不流淌着中国书法艺术的原动力。2008年的奥运会的35个体育图标，灵感来源于书法中的大篆，它将我国传统书法和现代图形设计紧密结合，篆书来源于甲骨文，可以称为中华文明的“远古足音”，将中国延续了3000年的象形文字辅以运动的现代感，这种造型意趣体现了中国迎接奥运的现实精神和悠久的历史文化传统。而竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更渗透了书法艺术的博大精深。中国书法艺术就是这样，从古至今都在启发着、丰富着中国的艺术与设计，我们可以任意从任何一件艺术与设计作品中，感受到、体味到中国书法艺术的魅力所在。
书法艺术与现代设计艺术的结合为中国现代设计提供了一个独特的民族风格和时代特征，
源于：电大毕业论文www.udooo.com
使中国的设计师将更专注于中国传统文化的挖掘，吸取书法艺术形式的营养，表现出独具中国特色的设计风格和形式，并在全球设计市场占有一席之地。我们的邻国日本对汉字与书法艺术的研究和利用的较早，主要从汉字与书法的形式美的角度找到可用图形的设计元素。近年来，一些西方国家已经开始学习中国文化和书法艺术，这充分展现了文明的魅力和书法艺术在世界平面设计领域的深远影响。参考文献：
［1］刘墨《书法与其他艺术》，辽宁美术出版社，2002年1月第1版
［2］王受之《世界现代平面设计史》,中青社2002北京第一版
［3］欧阳中石《书法教程》北京:高等教育出版社，1994
［4］窦文宇《汉字字源-当代新说文解字》吉林：吉林文史出版社，2005
注：本文为黑龙江省艺术科学规划项目《中国书法艺术中潜在的设计元素及其对设计领域渗透现象的分析与研究》研究论文，项目编号（11CO11）