中文摘要3-4
Abstract4-9
绪论9-13
第一节 选题目的和作用9-10
第二节 选题依据10
第三节 相关概念界说10-11
第四节 探讨背景及文献综述11-12
第五节 探讨策略和革新点12-13
第一章 三部剧目音乐创作特点浅析13-33
第一节 扭曲压抑,爱恨情仇—歌剧《原野》的音乐创作特点浅析13-20
一、 鲜明的主题13-17
二、 多彩的和声17-19
三、 丰富的配器19-20
第二节 苍凉悲壮,史诗气概—歌剧《苍原》的音乐创作特点浅析20-26
一、 合唱手法的大量运用20-23
二、 多种音乐风格的有机组合23-24
三、 简洁有效的多声语言24-26
第三节 凄美哀怨,错综缠绵—歌剧《雷雨》的音乐创作特点浅析26-33
一、 富有个性的人物主题26-29
二、 民族乐器的贯穿运用29-30
三、 综合风格的和声手法30-33
第二章 三部剧目音乐形态的丰富性及其戏剧性展开33-71
第一节 咏叹调创作33-43
一、 抒情性咏叹调34-37
二、 冲突性咏叹调37-40
三、 叙事性咏叹调40-43
第二节 宣叙调创作43-51
一、 宣叙调的叙事性和冲突性43-48
二、 宣叙调创作中的音腔联系48-51
第三节 重唱曲创作51-57
一、 抒情性重唱52-54
二、 冲突性重唱54-57
第四节 合唱与交唱曲创作57-66
一、 合唱介入戏剧冲突57-61
二、 合唱对于体现群体意志的作用61-63
三、 交唱曲的交响化思维及其体现功能63-66
第五节 器乐曲创作66-71
一、 序曲的戏剧功能66-68
二、 幕间曲的戏剧功能68-71
第三章 三部剧目音乐结构中的戏剧性思维71-138
第一节 整体音乐结构的戏剧性思维72-102
一、 风格对位的综合呈现—《原野》整体结构特点72-81
二、 交响乐原则结构歌剧—《苍原》整体结构特点81-94
三、 多重色彩的回旋—《雷雨》整体结构特点94-102
第二节 结构内部各单元的运动状态及其戏剧性102-115
一、 段落间的运动与组接102-106
二、 场面间的运动与组接106-110
三、 幕与幕的运动与组接110-113
四、 幕间曲的结构功能113-115
第三节 音乐与戏剧的安排115-138
一、 抒情115-119
二、 戏剧119-124
三、 综合124-138
第四章 三部剧目的音乐形象塑造138-184
第一节 苍茫原野上哭泣的灵魂—《原野》中的音乐形象塑造138-158
一、 仇虎138-144
二、 金子144-149
三、 大星149-153
四、 焦母153-158
第二节东归征途中的英雄赞歌—《苍原》中的音乐形象塑造158-168
一、 渥巴锡158-162
二、 娜仁高娃162-165
三、 舍楞165-168
第三节 感情漩涡中的豪门恩怨—《雷雨》中的音乐形象塑造168-184
一、 繁漪168-174
二、 周萍174-180
三、 周朴园180-184
结论184-187